许东亮简介：
东南大学建筑学专业（本科)、哈尔滨工业大学建筑系（硕士）
1991-1998年，赴日本从事设计工作，日本一级建筑师，日本建筑士联合会会员
现任栋梁国际照明设计（北京）中心有限公司总经理
“光对话”作品概念：
地坛营建之初的目的在于实现与地对话的功能。这种对话方式是古老的自我约定的心灵感应式的，信息不可见。今天我们已惯于利用光实现甚至是太空间的对话，而且这样的对话是精准的信息传递。在这里我想尝试用受控的线条投光灯在地面上空以某种形态的布置，在地上瞬间闪电般地写下光的烙印，再次尝试与地对话的可能性，以此回味昨今人与自然的关联行为的意义。
先进性描述：
我想用一种直观的视觉方式，呈现眼下已然越发变本加厉的“对话”形式。作品地点选在地坛西门一段宫墙外的小树林中，我搭建了大约150米长蜿蜒曲折的架子，高度为1.2米，架子顶端遍布LED点状光源。夜晚，投射到地面及宫墙上的白色光影，宛如一道杀伤力极强的闪电，仿佛要将所经之处的一切都劈裂开来，借此寓意现今人与自然的“对话”力度早已不容小觑，足以伤筋动骨。通过设置调控，这组灯光作品可以任意变换点亮方式，既能逐渐亮起，也可以突然亮起，后者更符合“闪电”气质。
还记得自己第一次创作的经历吗？
不记得自己的第一次创作感受了。不是艺术家，因此少有对艺术的狂热。身为设计师，又不甘囿于工程问题的纠缠，偶然会想，能这样做的话，就太牛了。
平时对光的感受是什么？可以谈谈对光最深刻的一次经历或感受吗？
对光的感受最早的印想是对星星的感受。晚上的天空，哪来那么多的星辰，满满的，闪闪的，像要掉下来，离人又那么近，那是1970年代左右的事情了。记得去峨嵋山看日出，半夜那个冷，穿着军大衣，湿漉漉的，盼着日出，快到时候了，乌云抢先到了，过了时辰，乌云散了，太阳当头，下山吧，山上上下一个样。
在以往的设计中，有没有特别的经历是跟“光”有关的？
无论建筑设计，室内设计，灯光设计，说来都有光影随行。因此剪影关系，倒影关系，明暗关系，总是离不开的。
有没有为了这次灯光秀特别去体验光？
看过有多灯光艺术作品，就觉得灯光的表达方式很丰富，很有意思，可能性忒多，于是就想着用光能不能表达光以外的事情。
作品是先有了对光的灵感，还是先有作品的轮廓，然后跟光结合起来？作品要与光结合起来，觉得难吗？
现在自己号称是灯光设计师了，满脑子就是光的构思，因此思维反而局限，没有想别的。要把光表达的如构想，挺难的，光就像一匹烈马，得不住地拉缰绳。
你觉得把光掌控起来，是你想象中的那样吗？
有些技术的问题能够想象到，有些结果，也能预测到，因此把握不住地地方，提前就投降了。
最后有做出一些调整吗？达到你想像的效果了吗？
作灯光艺术作品，最初是对基地了的得基础上，有一个基本构思。然后再制作过程中，就属于 “三边工程”了。场地变化，设备增减，突然又想上树，等等。结果可以说是基本满意的作品打折惠民了。
这次跟光的亲密接触过程中，最深刻感受是什么？
感觉大家很关心，到访的人很喜欢参与其中。设计师，作品，观众在一起对话。
有最喜欢的设计师或者艺术家吗？对你的创作产生了什么样的影响？
很佩服秦始皇敢开始大规模修长城，更佩服隋炀帝能修通大运河，还有样式雷造故宫，使设计师望尘莫及。
你认为，光应该给人带来什么感觉是最好的？
有感觉的光是最好的，没感觉的光也是不错的，不愿感觉的光就是不好的。
喜欢用光表达作品吗？
很喜欢。
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