时髦酒店的沧桑美味

水舍位于南外滩一栋老上海殖民时期的旧建筑内，上世纪三四十年代曾是上海日本宪兵总部的所在地，荒废多年后如今被改造成精品酒店，设计师刻意保留了斑驳的样貌，营造出具有重工业风格的独特美感。

　　当你经过毛家园路上那栋墙皮剥落、大门生锈的老建筑时，千万别把它当成了拆迁房，出入于此的时髦人士会提醒你，里面的世界别有洞天。

　　这是一家叫作“水舍”的精品酒店，毗邻十六铺码头，因为附近常有货轮来往，那锈迹斑斑的铁门倒也算应景。然而，当你推门而入，破败场面在大堂内不但未加收敛，反而愈演愈烈：古老的地砖、残缺的混凝土柱子、“伤痕累累”的水泥墙壁，甚至你还能看见弹孔的痕迹。不知情的人会以为装修尚未完工，但其实这种具有重工业风格的沧桑感正是负责酒店设计的如恩设计研究室刻意营造的“Austere(朴实)”风格。

　　水舍位于一栋老上海殖民时期的旧建筑内，这里在上世纪三四十年代曾是日本宪兵总部的所在地，荒废多年后如今被改造成精品酒店，建筑原始的结构几乎未加改动，只是石柱用耐候钢进行了加固，部分楼梯稍作修补，并且新开了窗口。值得一说的是，改造时拆卸下来的木板及附近码头上的废旧钢材都被设计师收集起来，被再次利用，出现在吧台、客房等区域。

　　尽管放眼望去是一幅“年久失修”的场面，但大堂给人的感觉却十分现代，这也许要归功于点缀在各处的精品家具，这些家具若非老板自己的古董收藏便是出自名家之手，包括ArneJacobsen、Finn Juhl、Hans Wegner、Antonio Citterio 等设计大师的作品均随处可见，让电梯口、走廊等公共空间也变得丰富起来。酒店的大堂挑高三层，一盏造型夸张的白色复古枝状吊灯成为视觉上的焦点，其摩登的外观与四周残破的环境形成鲜明对比。这种“新”与“旧”的冲撞在酒店内随处可见，客房中尤其如此。

　　水舍一共只有19 间客房，同样采用朴实的设计风格，鲜见修饰。虽然房间的面积都不大，但是却并不感觉局促，衣柜、电视及DVD 机等设施均可收藏起来，给住客足够的“留白”。洗手间内的洗手池及浴缸采用古朴的水磨石，但表面打磨得相当光滑，可见是下了工夫的。洗浴用品的设计也颇为精致，定制的搪瓷器皿取代了通常所见的玻璃或陶瓷器皿，充分流露出老上海的情怀。

　　在客房的设计上，如恩设计研究室大胆地打破了空间的私密性，将客房与公共区域的界限模糊化。客房内运用了大量的玻璃结构，除了能够以独特视角眺望十六铺的大窗外，一扇扇的方形小窗更能给人偷窥的刺激和新鲜感，也许你瞥一眼就能看到隔壁邻居的行动、大堂侍者的状态、餐厅客人的吃相。这种联系紧密的空间形态是设计师夫妇对于上海市井生活的模仿，所以客房的设计也被他们称作“竖起来的弄堂”——楼上楼下、左邻右舍的住客可以随时隔空交流。

　　酒店内另外一处有趣的设计是出现在各个角落的标语，比如大堂地上那句“睡觉的吗”，楼梯附近那句“Steps don'tend until the climber stops.”，或者二楼走廊墙上那句“当你在桥上看风景，看风景的人在楼上看你”。这些偶然出现在眼前的标语让客人的入住体验有一种探索的快感，随时随地都能发现惊喜。

　　餐饮是水舍的另一项特色，尤其是酒店最顶层那个名为“上海第一台(TableNo.1)”的欧式餐厅及“The Roof”天台酒吧，前者由曾在伦敦米其林食府担任厨师长的Scott Melvin 掌厨，后者则能让人一边品酒一边欣赏浦江美景。这栋看上去“满目疮痍”的老建筑，除了在舒适度上不打折扣之外，对于客人们的口腹之欲，更是能够彻底满足。