伊东丰雄｜“不浸泡消费之海就没有新建筑”

当艺术家把艺术做成项目、建筑师把建筑做成时尚之时，我们不禁要问：艺术是否还能作为艺术成立，建筑是否还能作为建筑成立，或者说它们将如何再次作为自身成立？

建筑师伊东丰雄的回应是积极的

“不浸泡消费之海就没有新建筑。”

伊东丰雄

对于消费世界——这个都市人创造的第二自然，他充满热诚。真实并不会在消费的前面，只会在超越消费的另一边，除了游到对岸去发现些什么别无他法。

这是上海当代艺术博物馆“伊东丰雄 曲水流思”展览前言中的一段话。不管听者是否处于建筑行业之中，这个回答都能引人深思，同时也激起了我们对这位建筑大师的好奇。

伊东丰雄 曲水流思

展期：2017年4月22日-7月23日（周一休馆）地点：上海当代艺术博物馆七楼10号展厅

本次展览同时也是伊东丰雄在全球范围内首次回顾展，展览将以建筑模型、影像资料、设计图纸等多样的方式，阐释伊东丰雄建筑设计事务所（Toyo Ito & Associates, Architects）重点项目的研究过程。

“曲水流思”这个名字由中国的古代习俗“曲水流觞”演变而来，即古代文人借流动的河水分享哲思、举觞相庆。伊东丰雄的建筑创作与个人风格如同一条不断流变的河流，始终处于变化之中，在未定的状态中持续前进。伊东丰雄曾言“如果整个世界是一条河流，那么建筑就是‘插在河流里的木桩’。木桩内部可能和河流完全不相关，但是我的建筑像是‘河流的漩涡’，既有自己的独立空间，也完全融合在河流的水波中。”

伊东丰雄

生于1941年，1965年毕业于东京大学工学部建筑学，1965年至1969年期间在菊竹清训建筑设计事务所工作。1971年，他设计了自己的工作室，原先成为“URBOT”(城市机器人)，1979年正式改名为伊东丰雄建筑设计事务所（Toyo Ito & Associates）。除了建筑与产品设计工作之外，伊东豊雄现在也担任多摩大学（Tama Art University）美术系的客座教授。

他曾获得日本建筑学院奖和威尼斯建筑双年展的金狮奖，也是第六位荣获普利兹克建筑奖的日本建筑师。普立兹克奖评委会主席帕伦博勋爵（Lord Palumbo）阐述伊东丰雄的获奖原因时说道：

“在过去40多年的建筑生涯中，伊东丰雄透过他笔下完成的图书馆、私人住宅、公园、戏院、购物商场等一件件华丽雄伟的作品，不断地寻求创新、挑战建筑设计的极限，他是一个天赋异禀的建筑职人，并且奉献了他毕生的心力，为每一个专案找到新契机。”

伊东丰雄早期至80年代的项目，70年代多为内向型住宅作品，而80年代则可以看到作品轻盈又富有透明感的变化。

铝制之家（1970-71）是其独立后的第一个住宅项目。

它象征着新陈代谢派在城市上空讴歌的未来都市丧失荣光，跌落于地面的情景。

“对内敞开、对外隔绝”的白色U字型建筑体《中野本町之家》（White U）是伊东丰雄早期最有名的住宅项目，是为其姐姐设计的。

“她的丈夫在不久之前死于癌症，这就是我们为什么把空间设计得很内向的原因。”

银色小屋（1982-84）是伊东的自宅。

它采用穿孔和透明的顶棚，引用的亮度和半透明的日本传统的建筑方法，但增加了现代元素。伊东认为穿孔铝纸屏幕和可移动的墙壁，这是典型的日系设计技术，具有相同的功能和效果。它在2010年被拆除，如今在今治市的三大岛得以重建。

风之塔（1986）则是一个能被称为艺术品的灯光装置。

这个车站前建造的高达20m的光塔，灯光能随着风和噪音的强弱时刻变化。

“建筑学实际上应该是变化无常的，是一个瞬间的形象。我无法忍受一个建筑物在地球上存留数百年，展示着它一成不变的外表。建筑的形式应该是未完成的，不重要的，并同步于自然和都市空间。”

80 年代末，伊东丰雄建筑设计事务所的项目以日本本土的公共建筑为主，包括博物馆、消防局、剧场、体育馆等。虽然项目多种多样，但每个项目都是一种挑战——对日本传统意义上的公共建筑予以革新。

1995年开始的仙台媒体中心的竣工，在某种程度上达成了这个目标，是伊东丰雄建筑设计生涯的重要高峰点之一。

这座外型像个巨型玻璃水草盒的建筑中，他以 13 根海草形状的管子为支撑架构，让置身于其中的人们可以与自然对话。

2000 年开始，伊东丰雄建筑设计事务所开始接到海外项目的委托。多项项目中，伊东丰雄运用电子技术设计了建筑的三维曲面，并将蜂巢、树木及榉木等自然形态转换为建筑的结构，这些建筑的非均质抽象性表达了自由空间的更多可能性。

TOD’S 表参道大楼（2002-04）在外行人眼中看起来和北京的鸟巢有些异曲同工。

从远方看去，纵横交错的混凝土与玻璃立面，让建筑体就像是竖立在表参道街头的大树，而光影则在室内、外交织成新的建筑之诗，为整栋商场、甚至东京市容，皆带来了崭新的气息。

台中大都会歌剧院（2005-16）犹如一块大奶酪有机体，伊东丰雄称之为“壶中居”。

其内部的曲面墙体几乎没有一处是相同的，可想而知其施工难度。不过最终所呈现出的空间却带给人从未有过的流动体验，仿佛在一个个现代化的山洞中穿梭。

不难发现，随着项目内容越来越多样化，伊东丰雄表达的手法也越来越丰富。他根据环境共生的理念，注重空间的流动性和有机性。

“不断改变建筑风格才是我心之向往的。”

多摩美术大学八王子校区图书馆，由连续的交叉拱架构成。

“建筑和各种社会约束是紧紧绑在一起的，因此，我一直告诉自己，要尽可能地打造出最舒适的空间环境，让生活在里面的人们，都能从中获得身心灵的释放，哪怕只有一点点也好。

然而，每当案子完成后，我才惊恐自己能力的不足，但这反倒成为我下个case持续挑战的动力，即使这样的过程在我未来的设计之路上，仍然会不断循环发生。因此，我绝对不会裹足不前，甚至为过去一些受大家称许的设计感到满足、就此原地踏步，不断改变建筑风格才是我心之向往的。”

——伊东丰雄