暴走上海新建筑，四天四夜也走不完！“疯狂建筑行走营”第三期招募！

你也许不知道，我国建筑界除了北京院（BIAD），华东院（ECADI）、部院（CAG），还有个建筑师疯人院，据说他们专项治疗建筑师设计师们的精神问题……

几个月前他们在北京最冷的那几天，带着一群“患者”去了长城……

几周前，他们攒了一群俊男靓女在天府之国吃吃喝喝~

几周后，他们又要组团去上海“啪啪啪”……（拍照好不好~）

下面请院长讲话：

“疯狂建筑行走营”活动第三期如期而至！坐标上海，4月30日至5月3日，五一假期，疯狂建筑行走加建筑摄影四天，建筑疯子们，只为建筑狂！我们是移动的建筑交流大趴，名额有限，可加微信：boxing201400 报名，其他详细报名办法见文章最末。

魔都，是我们没理由错过的城市。对于建筑师来讲，暴走上海新建筑，更像是一场盛宴。这里，有看不完的建筑，有走不完的路。我们精心挑选了各种类型和体量的代表建筑，还有不得不去看的大师作品。我们一起暴走，一起看建筑，一起学摄影，一起high，一起头脑风暴，一群建筑人一起暴走建筑，总能擦出神奇的火花！我们每晚都会有不同的交流活动，每个建筑都会让大家深入思考。最终，我们会从陌生人成为不可多得的志同道合的朋友。如果你就在上海，也可以按照我们介绍的路线自己走一走，说不定可以和我们偶遇～

前两期的疯狂建筑行走北京站和成都站都圆满结束，回顾花絮在文章最底部。这一次疯狂建筑行走行动同样也邀请了专业的建筑师和建筑摄影师讲解和指导，用专业的视角来带你一起体会上海的建筑和空间。还有六位同行青年建筑师交流和一起high。

建筑摄影师张虔希会在行程中向大家分享建筑摄影专业经验，以及用手机等非专业设备拍好建筑照片的实用经验，此次行走过后，你的朋友圈照片质量可能会大大提升哦～

▌同行青年建筑师

疯狂建筑摄影+建筑行走

▌随行建筑师讲解加交流！

▌专业建筑摄影师讲解加手把手教你用相机和手机拍建筑！

SOHO复兴广场| GMP

SOHO复兴广场为一座由办公空间、商业配套和餐饮设施构成的城中之城，其在尺度与街道走向布置上延续了周边街区的现状，同时也尊重了现有的历史建筑，以遗留的城市肌理弥合了老街区与新街区之间意义重大的交汇之处。SOHO复兴广场将致力于为行业领先的新兴创业企业提供服务。

建筑综合体由九座拥有坡屋面、东西走向的长型建筑单体以及一座拔地而起、脱颖而出的高层建筑构成。在街区内部，巷陌和一道中央轴线交织贯通而成交通网络，所有街道均通向一座设有餐饮设施的中央广场。广场中心一个圆形的入口连接了位于地下层的商街与地铁站。

建筑的幕墙与屋面采用了浅色并宽窄不一的天然石材条形饰面板。与浅色条带装饰形成鲜明对比的是玻璃幕墙的深色金属框架。建筑群回避了一味仿古怀旧的建筑语汇，塑造了如同抽象画般的幕墙形象，强调了上海内环核心区的都市感和现代性。

图片Christian Gahl

嘉里中心 Calypso餐厅| 坂茂（Shigeru Ban Architects）

这家特色餐厅就像这个地块的一个珠宝盒。设计受附近传统元素形式的影响，结构由片状的竹子构成，并且有一个大坡屋顶。一层是主要的餐厅和酒吧，屋顶平台是一个很大的休闲区域。它的北立面采用了坂茂最具特色的纸管材料，在LED灯的照射下呈现了一面半透明的墙。

上海自然历史博物馆新馆| 帕金斯威尔建筑设计事务所（Perkins+Will）

Perkins+Will建筑设计事务所在一场国际设计竞赛中被选中，这场比赛有一些世界最著名建筑设计事务所的参与。整体形状和建筑组织受鹦鹉螺外壳的启发，鹦鹉螺外壳是自然界所见最纯粹的几何形模型。建筑物的外表描画着天然元素，包括代表动植物多孔结构的中央中部细胞壁，象征地球植被的东部活体墙，暗示变动着的地壳板块的北部石墙以及由河流侵蚀的峡谷壁。

这是一栋生物气候学建筑，它通过使用智能建筑外观来应对阳光照射，最大化日光，最小化太阳能获得量。椭圆形天井池提供蒸发冷却，而建筑内的温度受地热系统的调节，地热系统使用来自地面用于加热和冷却的能量。雨水从覆有植被的屋顶收集起来，和回收利用的灰水一起存储在池塘里。博物馆的所有能量特征都是展出的一部分，阐释了博物馆的故事。

上海新天地|本杰明·伍德（Benjamin Wood）

在新天地项目开发之前，这里是一片拥有近一个世纪历史的石库门里弄建筑。石库门里弄在最多的时候有9000多处，曾占上海市区全部住宅面积的六成以上。从十九世纪中叶开始出现的石库门建筑有着深深的历史烙印，它是中西合璧的产物，更是代表了近代的上海历史文化。然而随着城市的不断发展，昔日风光显赫的石库门早已不能满足居住需求而渐渐淡出历史舞台，单纯从建筑的角度出发，石库门是特定历史时期的产物，走过百多年的历史，而且有些石库门的空间结构也已不适合现代人的居住观念，因此消失是正常的。90年代初期，上海开始了大型的重建和开发。不少石库门老房子被拆卸，取而代之的是一幢一幢的高楼，一片又一片充满怀旧风情的老房子渐渐消失，人们才意识到要去保留这些上海独有的“艺术品”。

新天地开发借鉴了国外经验，采用保留建筑外皮、改造内部结构和功能、并引进新的生活内容，这一做法在上海甚至是全国尚属首创。如果把“新天地”视作一个单一的大型楼盘项目的话，就比较容易理解香港人的思路了，即实施保留–改造–联动–拓展四步曲。

大丸百货

当新世界抛出几十亿元拿下这一黄金地块时，想必已决心建造一个地标建筑。因此，新世界大丸百货刚一亮相，就获称“上海颜值最高的百货商店”。商场有国内百货业最大的中庭活动空间，站在偌大的中庭抬头望去，是透明的可开可合屋顶。白天，屋顶打开，自然的天空让阳光洒入；夜晚，巨大的LED屏幕则带来灯光秀般璀璨的人造天空。在中庭的两侧，是亚洲唯一的升龙式螺旋电梯。商场每一层均有不同的设计主题，从地下2层至地上6层分别为航海盛宴、流水、豪华游轮、水面反射光、水滴/波纹、帆船、罗盘/海图、航海/旅客。

外滩夜景拍摄

【第一夜】摄影交流：晚上当然要有大家一起的摄影交流活动～我们的建筑摄影师会教大家用手机也可以拍出很美的建筑照！快来一起刷爆别人的朋友圈吧！

疯狂建筑摄影+建筑行走

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东来书店| 山水秀建筑事务所 Scenic Architecture Office

东来书店位于嘉定新城紫气东来公园的东北角，东、北两侧靠近城市道路，西南方面向公园。这座公共建筑处于城市和公园之间。他们的策略是用院落的方式呈现建筑与城市、建筑与自然的关系。墙语言是策略的执行者，它在东北方形成前院、在西南方形成后院，在中部盘绕而起，围成了建筑的室内空间、中庭和露台。他们设想书店的环境是一体的，室内空间和室外庭院呈现出一种平等的、相融的关系，引导人们在连续互通但意味不同的空间里看书、休息和漫步。

在院落的不同部分，他们通过墙高的连续变化、墙体线路的分合、以及墙上的洞口，营造出多重层次的空间序列和丰富多变的空间体验。前院和后院中两个“绕出”的小院进一步模糊了外部空间的归属，为使用者提供了一种亲切、安全而又开放的场所感。通过对院落的组织，我们将空间体验从城市导入、并最终引向自然。

摄影 Scenic Architecture Office

嘉定图书馆| 马达思班建筑设计事务所 MADA s.p.a.m.

嘉定图书馆被美国权威设计杂志《InteriorDesign》评选为2013年“全球最佳公共图书馆”。它对空间的巧妙运用和大量人性化的细节，颠覆了人们对传统图书馆的认知。嘉定图书馆的设计师美国南加州大学建筑学院院长马清运说：“在一个良好的公共空间，你追求的这种美好感受，都会因为这个空间而加强，这才是一个良好的公共空间所应该表达的素质。”

图书馆沿袭了以前江南书院的风格，屋顶形似打开的书籍，传统的灰色调与时尚的玻璃幕墙相融合，空间布局植入山水园林的概念，完美体现了古朴风韵和当代时尚。

摄影张虔希

保利大剧院| 安藤忠雄

最大的体量、最严苛的质量，这座被他称之为在中国“所设计作品的最好体现”的文化建筑，在传承建筑与自然环境无间融合的创作主张中，延续着安藤忠雄风之教堂、光之教堂与水之教堂带来的感动与思索。

在大剧院的设计过程中，安藤将水景融入设计，充分展现建筑与水、风、光等元素相结合所产生的奇妙效应，构建起美丽的自然环境与喧嚣的周遭环境的对话，传达对自然的尊重以及对人与自然关系的思考。剧场整体建筑沿袭了安藤忠雄一贯钟爱的几何元素，正方、正圆、等腰直角三角形、曲线等几何元素在剧院中随处可见。这些不同几何形状的空间之间相互勾连、交错，构成入口大厅、观众休息厅、交通动线、半室外剧院、屋顶舞台等多样性的功能空间。而各空间的位置，在不同时期的光影变化之下，还会呈现出不同的“建筑表情”。通过独到的几何空间表达，设计团队得以构造单纯而又展现力量的多样性建筑空间，完美呈现这一造型极富艺术感，并与周边的远香湖的自然美景融为一体的文化建筑。

凌空SOHO| 扎哈·哈迪德

凌空SOHO是SOHO中国与扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）联手打造的第3个建筑精品。项目集办公、商业于一体，总建筑面积约35万平方米。紧邻上海虹桥交通枢纽，拥有超前卫的流线型外观和丰富的空间变化，2014年建成后，这座独一无二的未来建筑将成为进入上海的门户性新地标。

空间设计：震撼的流线型外观，动感十足的曲线造型，流动而丰富的空间变化。

震撼非凡的“峡谷与连桥”：凌空SOHO的十二栋建筑被十六条空中连桥连接成一个空间网络，多个楼层彼此互通，融为一体。这些结构叠放在下沉式广场上空，最高处落差约40米，俯瞰或仰望，如置身大自然中的峡谷，震撼非凡。

别有洞天的“穿越体验”：占地8.6万余平米的凌空SOHO，东西长约480米，南北距离约250米，呈现出开放连通的超大“庭院”。漫步或骑行于中，跟随不断变化的流线外观，穿越一个个大小峡谷，别有一番天地。

动感十足的下沉式广场：面积超过7000平米的下沉式广场，不仅将地下商业区流畅连接，更提供了一个巨大的公共休闲空间。广场南北两侧的水景楼梯，让下沉式广场与地面相连，与动感的地上建筑相映成趣，带来更活力的氛围。

摄影 C2 Photography Studio

【第二夜】聚会：选个酒吧，一起high吧，喝喝酒聊聊天听听歌～享受建筑以外的乐趣！

疯狂建筑摄影+建筑行走

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朱家角人文艺术馆| 山水秀建筑事务所 Scenic Architecture Office

作为上海保存最完整的水乡古镇，朱家角以传统的江南风貌吸引着日益增加的来访者。人文艺术馆位于古镇入口处，东邻两棵470年树龄的古银杏。这座1800平米的小型艺术馆将定期展出与朱家角人文历史有关的绘画作品。

山水秀建筑事务所希望在此营造一种艺术参观的体验，它将根植于朱家角，而建筑是这一体验的载体。在空间组织中，位于建筑中心的室内中庭是动线的核心。在首层，环绕式的集中展厅从中庭引入自然光；在二层，展室分散在几间小屋中，籍由中庭外圈的环廊联系在一起，展厅之间则形成了气氛各异的庭院，适合举办多个小型的展览活动。这种室内外配对的院落空间参照了古镇的空间肌理，使参观者游走于艺术作品和古镇的真实风景之间，体会物心相映的情境。在二楼东侧的小院，一泓清水映照出老银杏的倒影，完成了一次借景式的收藏。

朱家角行政中心| 马达思班建筑设计事务所 MADA s.p.a.m.

朱家角行政中心位于上海市青浦区朱家角镇，主要用于满足朱家角镇行政机关人员的办公要求。总建筑面积20000㎡。项目设计承袭了江南水乡园林的特色传统，又融入了现代的建筑理念，外型上采用外挂青砖、清水混凝土、花格砖墙等朴素的材料，并以砖模数来界定外墙的竖向模数，造成立面上有机的韵律感，和空间上的亲和、庄重感；同时，立面上的模数也贯穿延伸至屋面的采光顶，结合花格砖墙（背衬玻璃窗）的运用，带来丰富的室内空间体验。

朱家角行政中心是政府建筑，以政府的形象性和号召力来变大和带动新的潮流和风尚，具有该地域的独特风格特点，挖掘江南水乡的空间品质。在设计中，行政中心采取对章但不对称，大院套小院的空间秩序组合，既沿用了江南水乡园林的特色传统，又融入了现代的建筑理念，构思精巧、错落有致。主入口两层从南广场进入，通亮宽敞的大厅是联系行政各主要办公用房的主体空间。文化广场的植被景观处理为不同标高的花台形式，流水其中，曲折通幽，把传统的造水手法与现代的地景设计有机结合，创造了亲切宜人的环境。而文化中心将观演、展览、文体、娱乐等功能分离出来，以其富于雕塑感的形体，成为整个建筑群的标志物。

胜利街居委会和老年人日托站|山水秀建筑事务所 Scenic Architecture Office

胜利街地处上海青浦朱家角古镇的东南一隅，这里远离北部喧闹的旅游区，是古镇原住民的安静居所。新建的街道居委会和老年人日托站位于两条小河的交汇处，为当地居民提供社区服务。由于基地在历史风貌保护区内，规划部门要求建筑的尺度和风格与周边的传统建筑保持一致。他们顺应这一条件，尝试用江南民居最简朴的木结构系统和构造做法作为基本的建筑语言，循着功能和动线编织出一组院落建筑。他们着迷于穿针引线的布局、晦明变化的庭院空间、以及同邻里老屋的直接对话。作为建筑师，我们欣然地享受着个中乐趣，而无意再追逐新鲜的建筑样式。建筑形制的单一并不妨碍空间在形和意上的变化万千，新既出于虚，又何在乎实耶？

红坊创意园区

淮海西路的茂密梧桐和老房子掩映着魔都的匆忙，“红坊”就坐落在这片被高楼包围着的世外桃源里。几年前，红坊的前身——上海钢铁十厂厂址还是一个被认为没有保护价值，准备彻底拆除作商业开发的老厂区。现在，在政府、开发商、建筑师、景观设计师和艺术家的共同努力下，却成为集雕塑艺术中心、创意产业园于一身的上海城市新名片。由于前身是上钢十厂，所以改造的创意偏向工业风。“红坊”不但出色完成了改建工作，还成功地对其进行了运作，以数次极具分量的雕塑大展奠定了其作为中国又一个艺术重镇的地位。作为上海城市雕塑艺术中心，这里举办过的展览不计其数。很多具有重大影响力的艺术大展都在举办。

【第三夜】交流趴：看了三天建筑，也暴走了三天，是时候该头脑风暴一下了。大家一起交流心得和体会！

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1933老场坊

1933老场坊原来是原上海工部局宰牲场，改成创意产业集聚区后继承了原有的结构体系和空间关系，由于自身的历史背景和建筑特质，赋予了其独有的魅力。见证废旧的工业老厂房如何脱胎换骨的建筑正在这个艺术觉醒的时代重获生机。这幢建于年1933的大楼空间布局奇特，外方内园，东南西北4栋建筑围成的四方形厂区与中间一座24边形的主楼通过楼梯相连。整个建筑高低错落，廊道盘旋，设计精密宛如迷宫，却又次序分明，加工车间采用“无梁楼盖”，在当时是非常先进的技术。上海时尚表演、发布、展示、交易、设计、服务、消费、休闲的中心，以旅游业带动区域性经济发展；结合虹口区北外滩的改变形成互动，成为极具特色的区域性旅游特色产品；成为承接世博游客居住、旅游、消费的重要特色基地。

摄影张虔希

龙美术馆（西岸馆）|大舍建筑设计事务所

龙美术馆西岸馆位于上海市徐汇区的黄浦江滨，基地以前是运煤的码头，设计开始时，现场有一列被保留的上世纪50年代所建的大约长110米、宽10米、高8米的煤料斗卸载桥和两年前已施工完成的两层地下停车库。新的设计采用独立墙体的“伞拱”悬挑结构，呈自由状布局的剪力墙插入原有地下室与原有框架结构柱浇筑在一起，地下一层的原车库空间由于剪力墙体的介入转换为展览空间，地面以上的空间由于“伞拱”在不同方向的相对联接形成了多重的意义指向。机电系统都被整合在“伞拱”结构的空腔里，地面以上的“伞拱”覆盖空间，墙体和天花均为清水混凝土的表面，它们的几何分界位置也变得模糊。这样的结构性空间，在形态上不仅对人的身体形成庇护感，亦与保留的江边码头的煤料斗产生视觉呼应。

建筑的内部空间也得以呈现一种原始的野性魅力，而有着大小调节的空间尺度以及留有模板拼缝和螺栓孔的清水混凝土表面又会带来一种现实感。这种“直白”式的结构、材料、空间所形成的直接性与朴素性，加上大尺度出挑所产生的力量感或轻盈感，使整个建筑与原有场地的工业特质间取得一种时间与空间的接续关系。地面以上的清水混凝土“伞拱”下的流动展览空间和地下一层传统“白盒子”式的展览空间由一个呈螺旋回转、层层跌落的阶梯空间联接，既原始又现实的空间和古代、近代、现代直到当代艺术的展览陈列，这种并置的张

摄影张虔希

上海当代艺术博物馆 |原作工作室

作为2010年上海世博会后续利用与开发的重点项目，上海当代艺术博物馆由世博会城市未来馆改扩建而成，而城市未来馆的前身则是建成于1985年的上海南市发电厂主厂房及烟囱。经历了全方位改造后的原南市电厂已经蜕变为功能完善、空间整合、动线清晰的充满人文气息与艺术魅力的城市公共文化平台。

它以一种历史叙事的方式结束了其辉煌的工业时代的使命。六年的艰辛设计历程见证了一个昔日能源输出的庞大机器如何转变为推动文化与艺术发展的强大引擎。它的落成将改变上海乃至整个中国的艺术格局，并将与展示古代艺术的上海博物馆、展示近现代艺术的中华艺术宫互相呼应，使上海艺术展藏的格局更为完整，脉络更为清晰。它对原有南市电厂的有限干预，最大限度地让厂房的外部形态与内部空间的原有秩序和工业遗迹特征得以体现，同时又刻意保持了时空跨度上的明显痕迹，体现新旧共存的特有的建筑特征。它以开放性与日常性的积极姿态融于城市公共文化生活，以空间的延展性蓄意模糊了公共空间与展陈空间的界定，不仅给颠覆传统意义上人与展品间的关系创造诸多机会，更为日常状态的引入提供最大可能性。它以多样性与复合性的文化表达诠释人与艺术的深层关系，以漫游的方式打开了以往展览建筑封闭路径的壁垒，开拓出充满变数的弥漫性的探索氛围。它是一个触手可及的艺术馆，一个公平分享艺术感受的精神家园，更是一个充满人文关怀的城市公共生活平台。

上海当代艺术博物馆5月展览

姚仁喜个展

上海当代艺术馆推出知名建筑师─姚仁喜「内境·外象」个展。姚建筑师为「姚仁喜|大元建筑工场」之创始人，以构筑文化建筑及心灵场域响誉国际，汇集台北、上海及国际间建筑专业相关人士组成的亚洲建筑师事务所。姚建筑师执业三十多年，作品横跨各种建筑类型，近年来知名作品：兰阳博物馆、乌镇剧院、水月道场、法鼓文理学院、故宫南院等，受到高度的国际建筑评论与关注。姚仁喜建筑师擅长将在地人文与场域精神融入建筑作品中，利用建筑元素掌握流动的人类情感；以戏剧化的空间展演诗意满盈的场所精神。

本次「内境·外象」展览涵纳两个主题：其一「内境」是一系列的多元展示，以电影、音乐、融入大型装置的手法来呈现建筑师的内在思惟、哲学理念与企图撷取心灵与直觉的吉光片羽，保留灵光剎那的瞬间氛围。另一主题「外象」: 精选姚建筑师最具代表性之作品，透过创作过程中的草图模型、纪录像片、细部模型、绘图纸本等，连贯一气地呈现于大众面前。透过本展，观众将看到建筑空间不只是设计、营造专业的领域，更是能触动人心，承载人们生活、记忆的诗意舞台。

喜马拉雅中心 |矶崎新

玛拉雅中心建筑整体由晶莹透亮的立方体和自然质朴的“异型林”构成。晶莹透亮、简洁明快的方形体内是证大·大隐酒店、证大艺术酒店和商场；中央不规则的“异型林”内，包含喜玛拉雅美术馆与大观舞台。喜玛拉雅中心不是一个单纯的建筑，而是一座雕塑、更是一件艺术品。尤其是“异型林”结构部分，承载了喜玛拉雅中心的艺术性，不仅从外形上、更从内涵上将艺术的渲染力源源不断地扩散到整个建筑，使整座建筑的魅力随异形体不断生长。“异型林”犹如从地下自然生长出的“林”，支撑起整个喜玛拉雅中心。因此，异形体在设计和建造时的工艺要求非常严格，不仅要达到建筑设计的美观，更要科学而严谨地考虑自然力学。在矶崎新先生的设计理念中，喜玛拉雅中心的异形体部分，应该富有质感，且浑然天成，不经刻意的修饰。

摄影张虔希

【第四夜】四天的疯狂建筑行走结束！带着美好回忆踏上归途～

本文内容由：建筑师疯人院提供