香港摄影师对话视觉联盟谈新闻摄影差异

骆永红：最早我了解博客性方法是最明了最直接的方式，我们把这个想法香港和大陆摄影师做一个交流，把想法做一下交换，伍老师策划一个大型展览，今天下午已经开展。一些老摄影家非常了解，但在这过程中，伍老师也觉得大陆摄影发展非常快，其实我从新锐或者从摄影联盟这个角度上来说，大陆摄影师也是属于前列的。香港摄影的新锐的代表人物，他们对影像的看法，他们作品现在是什么样子的？我们通过屏幕可以呈现他们的手法、风格以及他们的一些接触面，包括一些摄影师的作品。个人的东西，是某一个点，但整体表现就是一个面。现在先请伍老师介绍一下香港这个新的团队。

伍振荣：我为什么把香港摄影师带来，是因为香港摄影80年代对大陆有一些影响，可是90年代以后，香港摄影文化发展得慢了一点。05年，我发觉这里的新闻发掘挺好，很多方面都值得香港的摄影师来交流。另外，香港摄影师和大陆表现不同，我们的交流比较少。大家有不同的意见和风格可以慢慢交流，交个朋友，我们在香港机会比较少，所以我们安排一个星期来这里，看看这里摄影发展怎么样的，第二个交个朋友，有哪些不同的形式，很努力看其他的东西。我先介绍一下我们团队的朋友。

黎韶琪：我叫黎韶琪，我也是参展作者之一，还有一位同事没有赶过来，希望他能赶得上。

伍振荣：我希望每一个同事可以把他的照片放上来，让大家看看，希望他们可以说说他们的工作是怎么样的，黎先生今天没有拿照片来，可他是香港很资深的摄影人，他可以很充分的说说香港的摄影情况，希望一会儿他可以发言。

骆永红：有请中国新锐摄影联盟的主席何龙盛先生。

何龙盛：欢迎来自香港的朋友，很高兴来参加这个交流，我先简单介绍一下新锐媒体的情况，这个组织在三年前也是在平遥成立的，目前有27家报社和杂志社。新锐有两层意思，一是媒体意识方面很广，摄影师都很年轻，每一位实际上都是一个老板或者杂志社的团队，在他们的身后还有一群更加年轻的摄影记者。另外一层意思是当时成立这个联盟，探讨一种新的摄影标准，这个标准是两层意思，一是国际意识，在这个层面上无论大陆、香港，美国，欧洲，摄影的规律，新闻的规律是共同的，共同是所谓的全球视野。另外是现代意识，这一点不需要通过语言，通过照片大家会看到。我们之所以成立中国新锐媒体，和大陆很多摄影形态是不一样的，这个不一样用语言难以描述，照片可以诠释这一点。

伍振荣：我在这里说说自己的照片。我是老摄影师，在报纸也工作过，我拍照片是用抓拍的方式，我在香港拍一些普通人的生活。很多内地的朋友从电视电影看到香港最好的一面，这些照片可以把香港平凡人的生活表现出来。这照片是老的画家，过去香港有很多，现在没有了。这是广东的一个中药凉茶，大陆人拿个纸牌做生意，现在香港人也拿个纸牌做生意。这是传统的中医治疗跌打。这个是在香港有很多卖中国传统的东西给外国的游客，就是这些东西，我拍的时候觉得这个人跟这个老人有点相像，所以把它拍下来。香港还有苦力，工作很辛苦，工资也不多。这是在香港街头的小吃。这是小的店铺，一个人整天坐在这个地方做生意。还有香港一些商人很繁忙，拿着饭盒吃饭。这是修理汽车的工人。这些照片拍的普通人的生活，我们在电影中看到香港完全不是这样的，但香港还有很普通的阶层。

这些照片全都是用小照相机拍的，我把小照相机每天都带着，很方便，现在觉得年纪比较大，带个小照相机比较方便。

黎韶琪：我是摄影杂志的编辑，一直以来我的工作主要是图片和编辑的工作，还有文章的写作，大部分我拍摄的照片作为杂志的刊物刊登，在杂志里面发表。我的作品主要是写实类的作品，有点像伍先生刚才那一套作品。但这次我参加平遥摄影展，我做了一点新尝试，这些照片我用写实的心态去拍，因为我看到很多香港城市的面貌，因为要符合这次展览的题目，以香港人的角度看香港，所以我拍摄的时候以我自己的角度去看香港。我主要用红外线的手法，拍摄香港的植物和现代建筑的矛盾。大家都知道，现代化城市的演变令城市变得有点古怪，平常我们看到自然的植物都是在郊外，但城市里面人生活的需要，他们也把植物带到城市里面，其实香港的植物外貌很奇怪，所以我用红外线把植物突出来和建筑物拉大对比，让它们看上去更有对比感，这张照片是在一个公园里面拍摄，好像丛林里面包裹的建筑物，这样的建筑物在香港是很多的。

这是一个人造的，我也不能称之为湖，因为它水面的面积很小，它布置的像一个自然景观，但它后面是现代的建筑，可能半个小时就可以到城市，面积非常小的人造景观。

这个是好像丛林一样的地方，但远看进去可以看到也是现代化的建筑，这是在丛林里面建筑物的表现，我拍摄的时候我主要选取有一点对比感，拍摄这个活动用了不长的时间，从构思到拍摄不到一年的时间，所以这个题目还在进行当中。这张感觉像流水，这在香港人看起来可能习惯了，可在很多人眼中是很奇怪的建筑构图，模仿自然的构图。现代化建筑物下面的植物。这是孤零零的一棵树和很不协调的都市的面貌，树是人造的，所以它的外形和所有的构成都是人造成。这也是一样的构思，这是一个建筑物前面的树。这种植物在任何都市都非常常见，修剪的特别有外貌的植物，可以想像这绝对是人造的，在香港这种非自然非常多，大家可以看到后面的树丛都是这样的，从屋顶伸出来的树丛，很难想像这是怎么栽种的。

这是中环，是现代化大都市的市中心，市中心的两旁是高速公路，高速公路里面有一个幼苗，现代化建筑的艺术可以这样讲，但我觉得是一个非常大的矛盾。这是另外一张，也是在另外一个地点拍摄的，路面上的车已经消失了，因为光线拍摄的需要，所以用了非常长的时间布光，时间有些飘动，我们看到像一个孤岛一样的树，马路中间的孤岛，跟马路有非常大的冲突。

这是一个人造的小桥流水，这个好像树林，大家可以留意很多非常不同的植物在这个空间里出现，模仿森林，但不是这样。这张怎么形容呢？这是香港的一个地标，但这地标远看过去是流水和树叶包裹的景观，这是非常特别和古怪的感觉。这是城市才能见到的植物，这种植物本身的用法也不是非常美观的，但它的出现就是城市里面的矛盾，我们香港人已经看惯了，但别人看上去就会很奇怪，不知道看什么。这一组照片拍了不是很长时间，也是从很多照片挑了十来张，这个计划可以继续下去，香港这一组面貌非常多，有机会也可以到大陆来，这是个很特别，也很有趣的拍摄题材。我介绍我的作品就到这里，谢谢。

骆永红：我们的流程是这样的，两位香港的摄影师，两位大陆的摄影师。下面是《京华时报》的编辑夏永介绍他的作品，他的作品并不是常规的新闻采访照片，他用业余时间把自己对摄影的感触的东西比较多，大家看一下。

《京华时报》编辑 夏永：我们这组照片我到之后，工作当中、工作结束之后，或者下班回家的路上一直带着胶片的机器，就拍摄了一些自己对北京的感受，其实这里面每个人的状态可能是我的一些状态，一些主观化的影响，并不是完全纪实的方式。这个是我在故宫有一天傍晚的时候，在故宫看到一个人躺在上面；这个人是一个杀人犯，他是被押解回京之后拍的新闻照片。结束之后，我一直跟他在派出所，在派出所他一直站在一个灯光下面，然后我拿出照片给他拍出这样一张照片；一个在维修的公园。这个照片是王府井的一个金山；这是怀柔的一个装卸工；这个是一个庙宇，一个年轻的女子；这是一个导游带着日本的游客；这是一个女孩在王府井；这是故宫的一个老年人；地王庙前的农民；这是中非论坛在朝阳公园前面有一个大屏幕；这是一个参观的厨师；这是在回家的路上公交车上拍的一个小孩；这是一个银行里的老人，他可能经济上有些紧张，他取完钱之后，从玻璃里面反射的一个景象。

这组照片我在生活当中一直在拍，这个是好运北京水球比赛当中美国运动员；这是业务工人在厂里面交谈；一个孩子戴着一个面具；这是一个日本的行为艺术家，她穿着报纸在街上行走；这也是好运北京的马术比赛的一匹马脱缰而走；这个人是一个高档上层人聚会当中的服务生；这是在前门拆迁如火如荼的时候，一些前门的老居民还在上面放风筝。我的东西可能不是特别完整，希望大家多批评。

黎韶琪：我介绍下一位吴世杰，他也是香港杂志的编辑，他叫胡民煒。

胡民煒：谢谢大家，其实我的普通话也不好，请大家原谅。以前没有做杂志之前，做过一些商业电影的工作，因为感觉难做，就选择一些广告，比较重视表现产品，表现一些东西的题材。我做完这个片子之后，又开始改变自己的看法，又拍一些比较能在杂志里面表现社会的现象，社会里面一些景象的题目。所以后来我拍了很多艺术的照片，我曾经把两种东西放在一起，后来有人看过我的照片说看不明白，认为我拍得比较抽象，我一直在改变。我认识的朋友看的都是风光，所以我要拍街头上的东西给他们看，街头上人们的生活，以前他们不明白，所以我拍得越来越简单，集中一些人物，介绍一些人物。我有12张照片，开场白是一些名人，是中环的一个名牌区。这是尖沙咀的钟楼，是尖沙咀的地标。这是在飞机场的登机大楼，它有两个登机台一边去，一边回，表示香港这个地方是一个旅游城市，有人来，也有人离开。这是中环的过道这个地方有很多传统的店铺，有很多洋人来看，所以有很多新的店铺，一些咖啡厅，酒吧，这是洋人走过，也有卖古碗，卖鼓动，这个鼓动和洋人对比。这是香港的文化街，我家住在附近，所以我常常来这里拍。这是尖沙咀的码头，是比较悠闲、休闲的。这是中环的一个扶手电梯，很多游客都会来，因为和旁边建筑物建得比较近，建这个电梯对那里的邻居有很大的影响。这是尖沙咀一个广场，一个建筑很高的，两个游客在这里。这是尖沙咀的海旁道，我那天正好从那走过，看到一个洋人在追着一个女人拍照；香港的公车站比较特别，是完全用来做广告的，所以这些大型的广告经常都可以看到，不一定在尖沙咀还是旅游的地方，就算这些平民百姓也都是有的；最后一张就是去年有一个摄影师在一个地方，这个地方已经超过30年了，要拆所以赶快弄一个展览，我觉得很特别就拍照，就这样，谢谢大家。

郑逸宇：我喜欢香港城市的面貌，因为香港地方比较小，很多不同的空间在同一个画面出现的情况比较多。香港也有很多反光的地方，反光在香港城市里面特别多，所以在同一画面看到很多空间同期出现。在拍这一套照片的时候，开始的时候没有想过要用这个方法去拍香港的，就是不断去拍了几个月就找出一个方法把照片拍出来了。

骆永红：下面这组是《京华时报》的摄影记者张伟的作品。

张伟：你刚才看到都是香港摄影师的照片，香港摄影师关注城市和商业比较多，但我这组照片关注的是乡土文化，山西跟甘肃的农村。这个片子04年拍摄，实际上08年到今年我也在拍，拍了3年时间，05年的时候在平遥做过一个展览，在二机厂。我身边很多摄影师包括陕西、甘肃的摄影师拍过很多社会的照片我一直没有插手过，我觉得离我的生活太远。但回到北京以后，我再回到陕西跟甘肃拍摄的时候就找这种感觉，把他们人更多的记录下来。香港摄影师记录的是城市，但我的想法是人，因为人更长久一点。虽然是新锐联盟，但我的照片更多是传统，我更偏向于纪实这方面，离新闻远了一些。当时使用的相机也是120相机，更多记录人的细节，我的观念是不同的景象可以用不同的器材去解决它，这也就为什么有这么多款相机。陕西和西北的农村都有一种文化现象，每年在春节前后短短的几天时间，一年去拍摄也就几天时间，一次只能去一两个地方，因为活动同时在进行，所以这只能是长期日积月累拍摄出来。今年的春节我又去了一趟，基本上做了一个总结，选了有30多张照片。这是05年拍摄的，也是采取人像的形式，其实这种形式大家都习惯了，这是在卢沟桥下拍摄的，卢沟桥下大家都知道是空空荡荡的。他当夜要把所有茶叶运到马连道去了，我跟《新京报》记者去的，去了以后把所有人拍下来，选了15张，印出来以后重新扫描的，11个少数民族，其中一个在陕西的黄陵出过事。这是唯一的女玛戈头。在卢沟桥找了一个汽车，汽车上搭的白布拍摄，从早上拍到下午。

喇嘛的体育运动，1999年到2005年去过两次，中间2004年去过一次，这是喇嘛在草原上进行的体育活动，他们每年有7天时间跟春游一样，无拘无束不用念经，所有的喇嘛集中在草地上狂欢，这体育是其中一个重要的方面。这里基本上所有的照片都用胶片拍摄的，当时没有现在这种条件。我当时身上带了路来相机和135相机去的，路来相机没有用，都跟喇嘛们合影用了，我的想法是不同的题材用不同的相机去处理。这可能跟新闻更靠近了一些。再一个我们的观念是，这张照片是我第一次没选上的，但后来我更喜欢这样的照片，观念也在变化，包括想法也在变化，所以有些照片先别动它，放一放沉淀一下，过几年再选择。这是99年拍摄的，放到P门上，全自动做的。这幅照片和今年这一张照片也入选今年中国体育展览。他们的春节联欢会一样，是喇嘛们在草原上，几个学院喇嘛在草原上集中，有小品也有别的活动，我跟他们住了等于七天时间，觉得跟大家没什么两样，穿的衣服，球鞋，他们对尤文图丝都非常清楚，对这些明星都非常熟悉，我每天到喇嘛的房间里看电视，真的能进到他心里去，这样很好。也在电视上受那种武术的影响，所以他们也经常摆出这种架式出来。这组照片在佳木斯做了一个展览，想到今年刚好是奥运会，但没想到今年闹藏度，所以这组照片当时就没出来了，但我觉得真的展示了喇嘛对体育这种热爱。

黄勤带：这组照片的拍摄是从04年到07年香港的郊区，就是你们说的老房子。

岺允逸：我现在拍的作品关于香港的旧机场，叫启德机场。这个机场已经关闭了10年多了，1998年关闭的，到现在还没有一个很完整的发展方案，所以它中间是有好多不同的用途，现在您看到是警察放围栏的地方，好多时候有些人在放遥控飞机，香港的地方是很宝贵的，可是有一个很大的荒废的地方在闹市里面是很奇怪的。这个机场是我们70年代正式起飞，所以我们希望给大家土地在变化，在变迁的感觉。

骆永红：下面由《新京报》的陈杰介绍一下自己作品。

陈杰：这个是我做了个幻灯，把这个幻灯给大家看看。

吴世杰：我的照片是幻灯片的，请大家欣赏。

赖朗骞：大家好我是赖朗骞，我的普通话不好，大家看吧。

骆永红：下面《南方都市报》的王景春给大家介绍。他这组是与网络有关系的，对于新闻网络是非常重要的来源，包括在国外一些报纸，应该是这一类形式，以这样的方式给大家做一些讲将。

王景春：我先给大家看一下，尤其是香港的朋友，我们去年10周年我们也拍了一组香港的片子。香港对我们来说非常难拍，我在广东，香港的文化和生活背景和大陆差异非常大，我们具体的落拍照片是在香港的感觉。这是有音乐的，我们以多媒体的方式呈现的。这是一个小片头。

当时我们做了三版，这是网上以多媒体呈现的东西。这个里面主要运用Flash技术。这是香港赛马，大家都很熟悉。早一点跟你们交上朋友的话，大家都会好很多。香港明星大家很熟悉。这是《重庆森林》，重庆大厦我们拍摄过程中遇到很多问题，沟通、拍摄有很多争吵，因为大家都说法语、拉丁语，我们带英语的翻译都很难交流。麦兜大家很熟悉，我们摄影师就带着麦兜这个具有香港标志性的东西，去香港大街小巷，拍出这样一组照片。我不知道这些地点是不是很典型。

实际上这过程也是我们跟数字传媒第一次合作，把平面的东西融入到网络，使用像flash这样的技术来做。本来这应该是我和大家在明天的座谈里谈的。多媒体是平面媒体于网络，甚至有些东西可以卖到电台，它可以打通三者的关系，使影像可以获得更大的空间和市场。后来我们擂台赛、四川地震都采用这种方式，摄影记者第一时间把照片传回新闻传播部，他们在半个小时之后播出去了，第二天才用报纸。

这个是一个新闻，因为之前曾经拍过成都、重庆对一个城市的速写，我与几个同学到天津，通过声音录制，还有视频的拍摄，静态的照片三者之间整合起来并成一个小故事大概两分多钟，这里面主要还是以照片为主，如果大量用视频影响网速，还有我们主要用照片说明，这是一个方式。这可能是媒体与网络之间的过程，也可能是未来的发展趋势，我们现在是探索阶段，做得也比较粗。

因为这里面遇到一个问题，我们的老师是国外的，这里面涉及到版权问题，所以声音、音乐要自己录制，一开始钟声录制钟表的声音，还有音乐是老太太唱歌，还有杨柳青，我们不断在实验，其实我做这两分钟片子用了差不多一个星期，因为我们不断在讨论然后修改，这里涉及到音乐的修改，视频的节奏，音乐的剪切和静态化的调整，做出来还是很有意思的。有一个网站就是用这种方式，还有马德兰图片社他们也是用这种方式。

谢至德：各位好，我是香港摄影师，是当了很多年摄影记者的人，这位也很多年，他有20多年。后面的我们的前辈是30多年的摄影前辈。对不起我们没有带太多更香港一点的摄影师来，但我见到你们摄影的水准非常高，我们带出来给大家笑了。另外坐在这里大家都是兄弟姐妹，所以很开心今天跟大家一起分享我的作品。我拍的都是香港回归的作品，我用了5年的时间去拍，作品也很多，只能挑一点来。

我拍是一般很传统的生活的摄影去表达回归的情况，我用的是个人的手法，想表达中西文化交流的香港的面貌。因为我们被殖民地统治了很久，所以受殖民的思想影响了很久，所以我拍那些很有中国文化传统的胶片，还有一些很西方的照片。这是英国的邮筒，一个香港艺术家把字写上去，他很出名，现在去世了。

这是1998年拍的，在中国银行门口，是一个尸体盖上一个胶布，如果你悲观想一想是死去，但你换个角度想是重生的感觉。

这是一个军人走的情况，一个水军。我用很多闪光灯去拍的，这是我10多年前的作品，人生经历很多时候，你拍得照片不同，你用的手法不同，方向也不同，在香港当摄影师很辛苦，不好做，我们有很自由，可以拍工人打瞌睡，可以拍很多事情，但我们不能像你们走那么前，警察不让我们走那么前拍很多东西，这是我们很大不同的地方，其实我们没有那么多自由。这是我拍的一些中国节日的情景，这是一个英兵把英国旗收下来的时候一个行为，我觉得有一点幽默，所以就拍下来。

这是一个那些舞狮的笑脸，我记录他脱下来的一刻。这是1997年在一个很大型的典礼后台的一个演员，我觉得很有感觉，他手上的香烟要掉下来的感觉，还有他看我镜头的样子。大家了解香港新闻记者的状态，跟我们交流一下，因为我们在香港当摄影记者很久，但是有很大的困难我们拍中国题材不能那么好，我们在香港地方小，题材也非常小，好的题材也不多，对我们来说好像是一条死路。我很高兴今天大家可以交流，用我最烂的国语做解释了。

伍振荣：今天我们还有一个摄影师要来，我把他照片摘出来。这次交流还有一个成员，黎健向是我们香港摄影的一个博士，他替我们做一个总结吧。

黎健强：大家好，我觉得真的这次聚会对大家非常好。过去香港摄影界跟大陆摄影界接触的比较少，所以今天对我来讲比较难得的。综合来讲大陆的摄影作品一般，我今天看大家的作品，我们国内的朋友水平非常高。

第一，香港的摄影家基本上都不怎么说普通话，不完全是语言的问题，我们的普通话都是很烂的，老师对我们来讲基本上没有训练我们怎么说话，所以大家都不怎么讲普通话。第二点，刚才有个摄影家说香港一般的作品拍的都是城市的东西，所以是很传统的东西。可能对于很多香港人来讲，城市基本上就是我们的传统，就是香港基本上是一个都会，我们的父母从国内移民到香港以后，已经落地生根了，对我们来讲香港就是传统，对我们故乡都很陌生，所以我们拍的东西基本上都是城市文化的。

骆永红：刚才我们讲了摄影师个体到媒体的操作，还有最新的像王景春展现的。实际上一开始我们取名叫视野联盟，没有叫图片联盟或叫摄影联盟，我们认为图片只是一个部分，传递包括图象都是我们所关注的，而且包括国外媒体的发展，他们走在前面我们在探索，据说索尼CEO新的VEO可以达到60兆的照片截图，放一版照片没有问题。另外报纸的发展，《达拉斯晨报》，上一届奥运会他们20个人，但这一届奥运会他们只来了七个人，而且只有两个摄影师，这两个摄影师只拿了5D非专业相机，他们说是因为媒体到9月22号北京五家媒体集体涨价，五毛涨到一块，因为纸的成本增加了以后报纸的成本变得巨大。这一点国外纸媒的人发展成网络媒体，而在国内我们谈的都是这样的问题，比如《京华时报》和《京华网》他们之间合作，包括资源的互通和摄影记者开始进行视频的培养。对我们来说，我们认为这是一个我们应该探索的方向。