于历战：坚守品质

　　“对我人生影响最大的是我的家庭。我的父亲也是搞艺术的，他对艺术的坚守和对品质的追求使我耳濡目染。还有我的导师张绮曼、郑曙阳……他们对设计的执著，一丝不苟的敬业精神，以及严谨的工作态度，润物细无声地影响了我。”于历战说这些影响已经融入到他的血液之中。在之后的教学和设计生涯中，他同样把这样的态度和理念贯穿其中，潜移默化地影响了他的学生。

于历战

　　当老师的责任和坚持

　　今年是于历战在清华大学美术学院（简称清华美院）环境艺术设计系任教的第17个年头。于历战考上清华美院的经历可谓历经磨难。于历战中学虽然就读于美院附中，但由于文化课的原因，他复读三年才如愿以偿地考上中央工艺美术学院。因此，等到他考上大学的时候，许多高中的同学都已经上大四了。虽然在同级同学中他的年龄比较大，但他也有自己的优势，他在造型方面和艺术感悟上具有更扎实的功底。虽然最初学习的纯绘画和大学时期学习的环艺设计在思维方式和表现技巧上有很大的不同，但是两者最终会合并，所以于历战的成绩一直很突出。1996年毕业前，于历战的工作已经确定了，他本想出去闯一闯，到深圳的一家大型装饰公司工作，后来被系主任说服留校任教，“作为北京的学生，能占用留北京的名额留校任教是非常不容易的事情，权衡之后，我决定留校任教!”

　　毕业至今，虽然于历战也做项目，但是他一直没离开教师岗位，他发现当老师的时间越长，这个职业对他的吸引力就越大。

　　“在设计领域里，现在的设计师有很多怪诞的想法，中国人喜欢把材料用到极致，喜欢追求奇特的外在形式，但是不太重视其中所体现的人文。教师有责任和义务纠正他们的设计方向。另外，作为老师一定要清晰地将正确的价值观梳理出来，在教学过程中传达给学生，为学生做正确的指引。”

　　“现在越来越觉得教师是一个了不起的职业，对行业发展起指导性作用。”于历战说，“对我来说，当老师永远是我的第一职业，我不会离开学校。”

　　引导甲方追求共同的设计理想

　　教书育人之外，于历战也带团队做项目，但他做项目是有选择的：“我感兴趣的，有社会价值的，并且实现度较高的。”

　　于历战认为好的设计要让人觉得舒适，这种舒适不是指纯粹生理上的享受，还有心理上的满足。“好的设计应该具有一种品质，它是适合的——适合项目本身、适合业主、适合使用者。”这种品质的适合，是综合性的，在项目造价、技术难度等条件下达到的最佳状态。“有些设计会牺牲很多，比如设计师为达到概念的极致或实现甲方追求的豪华、高标准等，忽略使用者的感受，牺牲空间的舒适感。我不会这样做，我会在保证空间舒适感的同时，加入自己的理念——不是很炫的设计，而是项目本身应该具有的高品质的感觉。”

　　于历战个人觉得比较满意的作品——海尔企业文化展馆，就是这样一个高品质的，在极其苛刻的限制条件下达到最佳状态的作品。

　　海尔企业文化展馆，面积6000多平方米，主题展示了海尔的企业文化和精神。“承接这个项目的时候，我有些犹豫。因为我知道一般的甲方习惯看到展示企业荣誉，陈列企业所获奖杯的展馆，凸显企业的成就。这类展馆有太多设计定式限制。我希望自己做出的设计能真正地打动人，而不只是一些生硬的摆设，否则我宁可放弃。所以在前期交流中，和甲方谈了我们的担忧，也围绕展馆的受众进行详细的分析，让甲方了解我们真实的想法和设计的可行性。谈判非常顺利，甲方对我们的想法给予高度的认可，在设计中也给予设计师很高的自由度。”于历战说。

　　海尔企业文化展馆由厂房改造而成，从土建到结构到展陈，于历战经历了整个过程，他的想法实现度很高，效果也很好。“我要找一个合适的方式，加强教化意义、教育意义，让年轻人接受原本他们很抵触的事物，让员工有兴趣参观，还要符合企业的价值观。项目完成后，很多海尔的员工经常跑到展厅观看，当然其中也包括去学习设计的员工。但毋庸置疑，我预期的效果达到了。”

　　“设计项目要达到高度的完整性,达到高品质，甲方与设计师是两个关键的节点。甲方往往掌握更多的主动权，但大多数甲方是非专业人士，很多时候他们也无法确定自己想要怎样的设计。这时候，设计师应该多给甲方提要求，引导他们接受自己的设计，追求共同的设计理想。这是我在这个项目上最大的收获。”

　　思维和心理上的蜕变

　　在教学与设计历程中，于历战对设计的理解慢慢地发生变化。

　　“我以前对室内设计的了解很肤浅，上大学后发现室内设计包含很多内容，囊括了几乎所有的设计门类，如染织、服装、工艺美术、灯光照明、材料等，对生活品质和个人修养要求也很高，而且很全。那时，我才发现自己的生活积淀很少，远远不够用，而且越做设计越会发现这一点，层次越高感悟越深。”

　　2006年开始，清华美院受邀参加米兰家具展，于历战连续6年作为带队老师主持参加米兰家具展。“参加这种国际化大展使我意识到：思想要想得到真正的改变，设计要想取得真正的进步，就必须真正地参与其中，必须接近国际发达的设计核心，并成为其中一员，而不能只是看客。”

　　如今于历战把很多时间放在家具设计上，不是因为他是这门课程的主讲教师，而是因为家具设计能真正实现自己的想法，并且达到他坚守的品质。

　　“我的毕业设计作品之一是介于桌子和柜子之间的一款家具，设计的灵感来源于中国古代传统的马。和西方不同，中国古代的马强调膘肥体壮，传统的艺术作品中马多以矮胖的形象出现，腿很短，像蝈蝈一样，但是中国古代的马的优点是耐力强。我根据这个启发做得柜子设计，柜身很大，柜腿很细，外观不美，但是耐用。这个设计作品得到了时任美院各位导师的一致认可，这也是我能够留校任教的关键因素。”

　　“家具设计的特点是少数人就能够操作，不像景观和室内设计，设计方案不被接受就只能停留在纸上，即使实现了也会大打折扣。家具设计与之不同，投资量也相对较小。我自己就可以做，也可以到工厂加工，实现度很高。”

　　从教学生设计到自己带团队做项目，再到专注家具设计，在于历战看来这也是自身蜕变的过程。这个变化更多地体现在思维和心理上，促使他追求更高的生活品质，期望做出更好的作品。同时他也希望自己作为一名教师，能更多地引导学生对设计产生更深刻的认识和正确的价值观，从而推动整个设计行业的发展。

　　于历战，于历战，清华大学美术学院环境艺术系副教授，中国建筑师学会室内设计分会会员，中国室内装饰协会会员，中国工艺美术学会明式家具协会会员。从事环境艺术设计专业的教学、研究与设计，主讲大学本科室内设计、家具设计及景观设计课程。从业至今共完成各类设计40余项，著书出版2部，发表论文20余篇。

　　代表作品：海尔企业文化展馆室内及展览设计、永定门东街二十四节气柱雕塑景观设计、大连天兴罗斯福商业中心室内设计、中化集团贵宾接待室室内设计、北京前门大街环境景观改造设计、前门13号地块室内设计，宁波常青藤小城住宅小区景观设计，北京蓝堡国际公寓小区景观设计。