“建筑奥斯卡”普利茨克奖得主的私人博物馆里都摆了什么？

建筑师常为个人和公共机构设计大大小小的博物馆，而他们中的一些人也会建自己的私人博物馆，收藏重要的亦或者于己有意义的作品，让自己有一个空间来冥想、思考和审视自己的设计与生活。 美国知名建筑设计师、曾获建筑界最高奖项普利茨克奖的理查德·迈耶（Richard Meier）就为自己设计了一座博物馆，“理查德·迈耶模型博物馆”。博物馆坐落于美国新泽西，面积有将近 1400 平方米，建筑内部包括模型展览区，雕塑展览区以及对学者和学生开放的博物馆和档案馆。 理查德·迈耶的设计纯净、简练、利落，擅长运用几何与白色。他认为开放性与清晰明净是最能代表美国建筑的品质，而他自己做设计，是对实与虚、光影与结构的无尽的探索。

这所私人博物馆的室内设计延续了他的个人风格和美学偏好。博物馆建筑由一个大型工厂改建而成，格局简单，装潢未作复杂雕饰，内部空间宽敞开阔，又带一点阁楼风格。室内已经被刷成全白，从天花板、天花板上的管道、墙壁、房柱到展台都是纯粹的白色。

博物馆的馆藏很丰富，展览内容包括他自 1960 年代以来迈耶的设计作品模型，私人收藏或创作的雕塑、绘画和 1000 多本书籍和杂志。迈耶也在这里储藏一些建筑材料，并把一些他认为值得分享的物件放在这里展出。

当然，馆藏中最引人注目的还是大量建筑模型，包括理查德·迈耶的一些经典设计，比如洛杉矶著名的盖蒂中心，史密斯住宅，诺伊格鲍尔住宅，亚特兰大高级艺术博物馆；一些颇具知名度的设计项目，如佩里街 173 与 176 号大厦和最近刚完成的德国阿尔普博物馆。此外，迈耶已经设计好但还没建设、正在参与竞标的项目也在这里展出。 模型对建筑师有不言自明的深重意义。迈耶本人表示，“只有通过观察模型，你才能了解建筑的复杂性和各元素之间的相互关系。这是读任何建筑图纸都无法做到的。”他还希望博物馆里陈列的这些模型能够帮助参观者理解他何以对光如此痴迷，以及他是如何用传统的方法和新技术来处理光这个重要的元素。