王凤波：颜色是有性格和脾气的，设计师正是要驯服它们

北京王凤波装饰设计机构创始人兼首席设计师 王凤波女士

你最大的特色还是在于色彩方面的把控，就像你今天各种五颜六色的色彩，你最厉害的是，不管色彩怎么多，怎么杂，你都能够很好的融合在一起，又非常协调，一点都不扎眼，给人耳目一新的感觉，给我们分享一下色彩的把控?

【王凤波】曾经在一些报道中有人给我起了一个名字叫色彩魔，我忘了是哪天开始给我起的，我一度不喜欢这个名字,色彩这两个字给我打上了一个标签，我也在研究色彩，我发现色彩能够改变很多，而我这次带来的主题正是“色彩的力量”。

我最初对色彩的认识和认知，并没有感觉自己会比别人高出什么东西，或者能够把色彩把握得怎么样，我完全是发自内心的运用色彩，到最后发现色彩可以给我和我的客户带来那么多美好的东西，我就开始来研究色彩的性格，色彩的习性，怎么让非常不好用的颜色，非常跳跃性的颜色来服务整个空间。色彩是有性格、有脾气的，有的色彩用不好就跳出来了，空间不会被你驯服，你会觉得不舒服。后来发现当一些颜色被你驯服好之后，它在空间里面就会变得很和谐。

这是一个经验积累的过程，首先我的优越条件是因为我出生的地方，在内蒙古科尔沁，有湖、羊、蓝天、白云，所有的纯色在你的记忆中就根植了。后来我学了室内设计，我觉得我所有的东西都不是刻意的，而是发自内心把曾经的记忆拿出来用而已。学了这个专业之后，再加上科学的一些调配方式，把控颜色就形成了今天的风格，大家觉得这个色彩看上去还是很舒服的。

但是到目前为止也会觉得有一些地方用得不太好，还在慢慢改进。我觉得这是一个从原来的基础到后天学的专业，以及你不断的想去研究它，还有你从业的时间也比较长，比如说我将近20年，我觉得有很多时候也是经验在里面，年轻的设计师如果像我这样经历了这么多年也会有自己的一些东西在里面。

你对色彩的把控那么好，你说色彩有性格，会说话，有灵魂，有表情，是不是因为女性设计师天生比较敏感，对色彩的性格理解得比较深刻一点，你觉得作为女性设计师还有什么优势?

【王凤波】第一个，我觉得女性天性爱美，就像拍照一样要找一个好的角度。女性天生比男性对色彩敏感，就像小姑娘从小对就有自己喜欢的颜色。男孩子可能不关注色彩，大部分女孩子却都喜欢鲜艳的颜色，颜色对她来说是影响情绪的，所以色彩和灯光对一个人从小到大会产生非常大的影响，这是性别上的差异。

作为女性设计师，优势还在于：第一，你天生对色彩有自己的看法和自己的敏感程度和接受程度;第二，女性就是比男性更细腻，更加关注细节，这也恰恰成全了我作为一个室内设计师的角色。因为我们做室内，不管是住宅还是其它空间，其实真正要求关注的就是细节。男同志可能更喜欢大的方向把控，比如说空间感，动向，整体大的感觉，但是真正的设计氛围往往是通过细节来体现，可能一个很沉闷的空间通过一盆靓丽的花就可以让它有了新的生命。

说到色彩把控，现在我们更多关注另外一个颜色“绿色”,但是这个绿色不是色彩，而是我们现在社会的发展，整个全球的人口，环境问题都到达一个非常高的程度，你对绿色设计看法是什么样的?不管是从色彩层面还是其它层面，能不能分享一下你对绿色设计的解读?

【王凤波】我们现在都在讲绿色，所谓绿色就是健康、环保，这个健康、环保是要从我们的衣食住行等多方面来体现。

从宏观的角度来讲，在整个地球上一个大的绿色，你的行为是不是破坏了整个生态的平衡，我们每一个个体开始关注整个大的绿色环保问题，这也是设计师应该关注的。去年我们有一个亚太设计师活动，其主题就是绿色，环保。

从我个人来讲，空间的环保，也是关注自己生活的健康。首先从住宅开始，使用的材料尽量透气、环保、无污染，比如说我们所选用的材料是不是一定要用一些真皮、皮毛?很多人喜欢用皮毛的东西，这其实是对动物生态链的破坏。因为生物链和生态链里面很多珍惜的东西都越来越少，我们是不是只顾自己小家的环保而忽略整个大的生态环保，这是有阅历，有能力的设计师应该关注的问题，或者说应该倡导的一个问题。

这两年我我在给客户沟通的时候，做一些主题会所的时候经常会说服客户，我们尽量少用这些东西，这跟造价无关，跟作品呈现的新奇也无关，有些东西确实不太合适再用，从我开始做起，至少我这两年都在做。设计的初始阶段过去了，现在开始讲究不一样的方式，可能觉得设计最高的状态是没有痕迹，越自然越好，开始追求和回归这样的状态，而不是为了设计而设计。

从你自身开始做起，对绿色设计的发展趋势有没有更好的建议，你觉得整个设计界应该营造什么样的氛围，或者政府应该从哪些层面加强管控?

【王凤波】我们去过很多公共空间，酒店、会所等，很多地方过度装修，看不见留白，完全是由材料堆积而成。材料堆积就会造成很多东西超标，因为我们不能完全用纯天然的东西，就算用大理石还是有一定的甲醛和污染的排放量，堆积越多，整个空间环境就越不好，尤其是在北京这些大城市。北京为什么会变得越来越热?因为很多东西都不会呼气，不透气，都密集在一起，整个空间、大环境都变得不好了。

无论是建筑材料、建筑装修、建筑设计，从室内到室外都应该加强这种意识，我们应该回归自然。比如我做的很多东西用色彩来表现，颜色是可以很多变的，不需要材料来堆积，用颜色可以忽略人对空间的设计感受，但可以达到环保的作用。

为什么中国传统国画的美要求留白，让你有想象的空间，而不是全部填满。我特别想呼吁年轻设计师，你的设计应该跟你的状态，你的心态，以及你对生活的解读和理解，而不是为了设计而设计，简单从一个六面体来考虑，不是这样做的。顶做完了，墙面做完，地面做完就完了，不是这样的，这关乎人精神层面的追求。能不能让他放松下来，能够释放自己的紧张状态，这是一个设计师帮助他来完成空间最后的效果。

刚刚听到其他老师在分享的时候也说到，我们中国跟国外有很大的差异。比方说欧洲一个家庭里面一个木质的衣柜可以从奶奶到儿子，到孙子的传承，这也是减少浪费。中国人买了以后旧了就扔掉，换新的，中国人全民环保意识，或者设计意识，对价值的认知度跟国外有一些差异。要提升全民的设计意识，环保意识还需要设计师多一些引导。

【王凤波】 欧洲为什么是这样?因为它经历过那么多年后觉得它有价值，这是价值观的问题，不是简单的为了环保而接着再使用。

从我自身来讲，我小时候家里传承了很多蒙古族的东西，到了八九十年代的时候全部把它卖掉了，变成了塑料板的那种大衣柜，我们称之为时尚。新东西不用就被淘汰了，等现在回想的时候觉得很痛心，传承那么多年的老柜子就卖掉了。

古董市场为什么会那么繁荣?我们中国很多收藏的古董家具、老家具反而在欧洲被人收走了，被海外华人收走了，为什么?我们现在才明白这些是宝贝，因为已经传承了那么多年，有使用的记忆，文化的传承，很多是看不见了。

为什么说这些东西是价值观的形成，欧洲经历那么多年的发展，从它的建筑形态，到人的状态，中间没有太多动荡的变革，他们是慢慢的传承过来，他们价值观的形成是没有经过打断、困扰和断层的，所以他们一直就认为这是好的。欧洲人觉得老的东西，祖辈的东西是一种骄傲，是一种文化传承，为什么我们觉得不是?因为我们这个国家和民族经过很多动荡，经过很多洗礼和变革，人的价值观发生了很大的改变。

现在，我们在慢慢恢复，在弘扬国学，在传承文化，还要恢复我们本民族文化。我是蒙古族的，我特别希望能够恢复蒙元文化的东西，这也是一种回归，也是一种价值观的改变，我们希望我们这一代的传承，会创造下一代的传承与记忆。但这是个漫长的过程，不是通过简单的室内设计就可以做到，是需要全民族共同努力来完成。