保罗·门德斯·达·洛查(Paulo Mendesda Rocha)

　　保罗·门德斯·达·洛查(Paulo Mendes da Rocha)是巴西最负盛名的建筑师之一，2006年第二十八届普利兹克奖得主，是继奥斯卡·尼迈耶之后，第二位得此殊荣的巴西建筑师。

　　个人简介

　　保罗·门德斯·达·洛查出生于1928年，1954年毕业于巴西麦克肯兹建筑学院，毕业后不久就赢得了圣保罗保利斯塔健身俱乐部系列运动场馆招投标竞赛的胜利。该作品为他赢得了公众知名度，并因此获得了1961年举行的第六届圣保罗双年展上的总统奖。

　　他除设计住宅、学校、剧院、体育场馆外，还有许多城市规划项目，同时还设计家具，保罗酋长广场(Patriarch Plaza)也是他的得意之作，该建筑的特点是从门廊延伸出一个巨大悬空的混凝土天篷，可为步行者遮荫。保罗的标志性风格是在户外广场的巨大墩座上架起现代派的混凝土板层，这种风格还仅局限于拉丁美洲。

　　由于其大多数项目位于巴西，鲜为世人所知，但他的蓬皮杜艺术中心、世博会巴西馆等项目还是引人注目的。1972年，他入围蓬皮杜艺术中心设计竞赛的决赛；2000年，他为当时巴黎申办2008奥运会设计场馆;他还设计了1970年大阪世博会的巴西馆等。

　　设计风格——设计粗犷开放且与环境融为一体

　　保罗素以对清水混凝土和钢筋具有煽动性的运用为建筑界所认可，他的设计风格一直非常先锋，其作品以清教徒的手法将“明晰而诚实地表现结构和材料”的现代主义原则推向极致，许多人甚至将他视作“教堂野性主义的创始者”(Paulistbrutalistarchi-tecture)———这是从野兽派衍生出的建筑流派分支。

　　“未加工的材质”——这被普利兹克建筑奖评委会主席罗德视为保罗建筑设计的“商标”。普利兹克建筑奖的执行董事玛萨·索恩称：“就是把他的建筑放到背景中去，仍显得非常有力。”“保罗受到现代主义的影响，他同时也大胆运用简单的材料营造出诗意的空间。”

　　保罗追求的是“可塑”的混凝土，在足够钢筋的加固下，利用混凝土的表面形成相当丰富的纹理，反映清水混凝土的美感，而水自然也是其中的要素之一，这样的建筑语言与有“清水混凝土诗人”之称的日本著名建筑师安藤忠雄有着些许相似之处。

　　保罗对于水的运用，经常以反射的水池的形式来表现。圣保罗的巴西雕刻博物馆是他最广为人知的建筑之一，他使用巨大的混凝土厚平板创造出部分处于地下的空间，并采用整个面积达5,000平方英尺的篷布结构。“该建筑本身就融入到周围景色之中，” 索恩称：“当你沿着斜坡进入建筑时，空间在其下面展开。”

　　评审团还提到了保罗·门德斯·达·洛查不怕冒险——大胆创新的现代设计经常采用一些简单的材料，譬如混凝土和钢材，并在一些时候超越了建筑材料所能应用的极限。

　　世界影响

　　保罗·门德斯·达·洛查设计的形式各异的建筑显示出他对空间和规模的深刻理解。尽管他的作品在巴西之外很少建成，但是无论是职业建筑师还是教学人员，都可以从他的作品中学到普遍的东西。

　　保罗的住宅由建筑师自忆设计，在他的住宅里，他的设计风格得到了淋漓尽致的表达。通过建筑和环境的完美组合，使建筑和环境相互融合，相互影响，相互作用，依然运用混凝土平板作为建筑的重要材料。配合木材和周围绿植的使用，使原本坚冷的混凝土平板显得柔和而有张力。

　　主要作品

　　1970年 大阪世博会的巴西馆

　　1972年 入围蓬皮杜艺术中心设计竞赛的决赛

　　1986年 巴西雕塑博物馆

　　2000年 为当时巴黎申办2008奥运会设计场馆

保罗·门德斯·达·洛查(Paulo Mendesda Rocha) 2006普利兹克建筑奖获得者

“我非常惊讶。”得知自己获得2006普利兹克建筑奖消息不久的保罗在接受采访时声音显得有些颤抖，“这对我来说是一个极大的荣誉。建筑包括交流，我的交流却很少被理解。正因为此，我非常高兴能够获得普利兹克建筑奖。”
保罗·门德斯·达·洛查简介

保罗出生于1928年，1954年毕业于巴西麦克肯兹建筑学院，毕业后不久就赢得了圣保罗保利斯塔健身俱乐部系列运动场馆招投标竞赛的胜利。该作品为他赢得了公众知名度，并因此获得了1961年举行的第六届圣保罗双年展上的总统奖。在之后的数年内，他开始成为巴西最负盛名的建筑师之一。

在获得公众认可后，保罗对“建筑究竟是什么”有了自己的理解，并创造出自己的建筑风格。在他的建筑生涯中除了设计住宅、学校、剧院、体育场馆外，还有许多城市规划项目，同时还自己设计家具。巴西雕塑博物馆是保罗最著名的作品，该建筑占地5000平方英尺，大块的清水混凝土创造出了部分的地下内部空间，外部的广场则以大片的水池和空地构成。圣保罗酋长广场（Patriarch
Plaza）也是他的得意之作，该建筑的特点是从门廊延伸出一个巨大悬空的混凝土天篷，可为步行者遮荫。保罗的标志性风格是在户外广场的巨大墩座上架起现代派的混凝土板层，直到最近，这种风格还仅局限于拉丁美洲。

翻阅保罗的作品履历，由于大多数项目位于巴西，鲜为世人所知，但他的蓬皮杜艺术中心、世博会巴西馆等项目还是引人注目的。1972年，他入围蓬皮杜艺术中心设计竞赛的决赛；2000年，他为当时巴黎申办2008奥运会设计场馆；他还设计了1970年大阪世博会的巴西馆等。纵观保罗·门德斯·达·洛查的经历，他不仅坚持自己在建筑创作领域的实践，还抽时间在圣保罗的大学里教了数年书。他目前正在帮西班牙西北部的加利西亚地区比戈大学实施一个大师计划：技术城。
78岁的保罗·门德斯·达·洛查是历史上第二位获得这项声望很高的奖项的巴西建筑师。普利兹克建筑奖常被誉为是建筑业的“诺贝尔奖”，
普利兹克家族创建了凯悦饭店集团。巴西建筑师奥斯卡·尼迈耶（Oscar
Niemeyer）于1988年获奖。保罗·门德斯·达·洛查接受的美联社记者的电话采访，他说：“获奖后，我感到非常惊讶和荣幸。”“最重要的并不是奖项本身，而是我被人们所承认和理解。保罗·门德斯·达·洛查称：“建筑……体现沟通。所以，我的表达——哪怕是最细微的——都是能够被理解的。在这个层面上，我才能感受到获奖的快乐。”保罗·门德斯·达·洛查被授予一个青铜质地的奖章和100,000美圆。

一个由建筑师，评论家、学院人士以及其他人组成的评选小组选出了保罗·门德斯·达·洛查，以表彰他对于60多年来各种建筑结构设计的收集和整理，这些作品囊括了住宅、博物馆、运动场、公寓和公共建筑。

巴西雕刻博物馆

设计粗犷开放且与环境融为一体

“未加工的材质”———这被普利兹克建筑奖（The Pritzker Archi-tecture Prize）评委会主席罗德视为巴西建筑师保罗·门德斯·达·洛查（Paulo Mendesda Rocha）的“商标”。“保罗受到现代主义的影响，他同时也大胆运用简单的材料营造出诗意的空间。”评审委员会对他如是评价。对于任何一位建筑师而言，获得普利兹克奖都意味着至高无上的终身荣耀。保罗素以对清水混凝土和钢筋具有煽动性的运用为建筑界所认可，他的设计风格一直非常先锋，其作品以清教徒的手法将“明晰而诚实地表现结构和材料”的现代主义原则推向极致，许多人甚至将他视作“教堂野性主义的创始者”（Paulistbrutalist archi－tecture）———这是从野兽派衍生出的建筑流派分支。保罗追求的是“可塑”的混凝土，在足够钢筋的加固下，利用混凝土的表面形成相当丰富的纹理，反映清水混凝土的美感。普利兹克建筑奖的执行董事玛萨·索恩称：“就是把他的建筑放到背景中去，仍显得非常有力。”另一个主题是保罗·门德斯·达·洛查对于水的运用，经常以反射的水池的形式来表现。圣保罗的巴西雕刻博物馆是他最广为人知的建筑之一，他使用巨大的混凝土厚平板创造出部分处于地下的空间，并采用整个面积达5,000平方英尺的篷布结构。“该建筑本身就融入到周围景色之中，” 索恩称：“当你沿着斜坡进入建筑时，空间在其下面展开。”

评审团还提到了保罗·门德斯·达·洛查不怕冒险——大胆创新的现代设计经常采用一些简单的材料，譬如混凝土和钢材，并在一些时候超越了建筑材料所能应用的极限。保罗的一些建筑在上个世纪50年代初就竖立在巴西，那时建筑技术在其他地方还未达到这样精准的水平。“建筑是对空间的一种转换，”保罗·门德斯·达·洛查称：“当你在建造时，你需要去想象世界是一种全新的从未存在过的产物。”除了所获得的美誉，保罗·门德斯·达·洛查认为也许最好的赞美是当人们看到他的作品时说，“这就是我们想要的，这就是我们所缺的。”“我活多久就要干多久。” 现年78岁的保罗称：“我要尽量让自己活着。在巴西，我们还都很年轻。”

具有世界影响的巴西建筑师

保罗·门德斯·达·洛查设计的形式各异的建筑显示出他对空间和规模的深刻理解。尽管他的作品在巴西之外很少建成，但是无论是职业建筑师还是教学人员，都可以从他的作品中学到普遍的东西。“虽然保罗的作品大多位于巴西，但作为一名建筑师与教授，他所带来的影响是世界性的。”普利兹克建筑奖主席托马斯·普利兹克这样评价道。保罗曾获得许国际性建筑奖项，但真正被建筑界认可还是在2000年获得密斯·凡·德·罗奖后，当时的获奖作品是对圣保罗市一座已有百余年历史的学校进行的扩建工程。

保罗追求的是“可塑”的混凝土，在足够钢筋的加固下，利用混凝土的表面形成相当丰富的纹理，反映清水混凝土的美感，而水自然也是其中的要素之一，这样的建筑语言与有“清水混凝土诗人”之称的日本著名建筑师安藤忠雄有着些许相似之处。