第十届中国室内设计明星大赛启动仪式

意大利著名设计师 法布里奥

　　法布里奥：大家好！我们是一个意大利建筑和室内事务所，今天准备了两部分，一个是绿色环保建筑项目，室内的项目。我是意大利米兰理工大学毕业的建筑师，在欧洲基本上室内设计师的专业不是很多。有很多规划和要求，其实是很限制设计的创意，在中国自由度很高，如果你有好的想法，很多业主，包括政府在内都是会听你的想法，你有不同的创新。

　　这个项目本身是在深圳，我们做的是概念设计，我们其实是非常有力的推了一个概念，整个的建筑是零排放的。这边是我们兄弟公司在米兰的，两家的关系其实非常的近。酒店的功能分布，可以看得出来从办公酒店到高层的会所，都是一应俱全的。我们跟甲方沟通一下，头脑风暴的结果，我们这边考察到设计的趋势也放到了里面，他的奢华感、光感和透明度，最终结合到一个点就是一个玻璃盒子的概念。从外观上大家可以看到，它跟一般传统意义上的建筑不太一样，当初的想法把这种人和空间的关系可以重新再塑造，就是从零开始，没有任何以前的概念，我们其实也觉得只有在中国有这样的业主接受这样大胆的创意。大家可以看到这是一个玻璃盒子的造型，外表是双立面的造型，两个立面我们通过一些技术控制它的舒适度。从建筑本身来说，我的观念很明确，立面结构是一个建筑的脸面，今天我们用的大多数建筑立面的想法都是美国一百年前就开始用的，所以我们需要新生代的设计师，能够有创新的想法和创新的做法，把建筑建造的方法有一个新的突破。我们在设计人和空间关系会充分考虑到他每一层的功能性，现在大家用很高的的建筑，一般早晨起来都会等电梯等很久，每一班电梯都是人满满的，挤不上去。这种情况下我们会给某一部分功能区设立自己的电梯，人流能够最快的速度到达自己想到的楼层。

　　这是我们给上海世博铁路做的概念方案，基本上最后几个参选之一。我们做了很详细的调查，最后的结果作为一个像中国这样快速发展的国家，他需要有这样一个非常有地标性质，代表铁路系统的重要位置。其实最主要设计过程中的手法就是简化、简化再简化，把作为的信息都拿到手里以后，最重要的工作就挑出最重要精华的东西，从那个点开始继续往下走。我本人还是非常喜欢这个设计的，非常有热情的参与到这个设计过程中，我们两地是中国铁路分布图，这个图分成两段，这个铁路图后面出了这个建筑可以反映出在中国蓬勃发展的情况下，山地情况下是什么样的铁路。我们说一下室内设计，我们用这个项目，主要是因为这个项目我们做的非常满意，甲方也非常满意，甲方是上海富地开发商，主要是这里非常详细列举出意大利米兰建筑设计师，他是如何重新设计人与自然的关系。给大家看一下最后的结果，上面那一张是特别规矩的，从甲方那里拿到的平面图，一个功能分区，都特别的规整，我们觉得没有什么趣味。下面是我们最后做完的结果。其实90平米的平米数不大不小，但是如果手法用的得当，会让人感觉特别不一样，感觉跟90米不一样，每个转角都有惊喜。这里面红色的部分是走廊部分，我们拿颜色具体区分开，哪些真的有功能性，哪些只不过有过度性，完全浪费的空间。所以在设计动线的时候，他要打破那种常规，设计师和空间有一个互动的状态，他进入到一个空间以后不一定要远路返回，在重新设计的空间里，比如我可以往右转，还可以进入到想去的地方。心情不好的时候向左拐，也能到达你想去的地方，比如厨房。在这种条件下更深入的了解一下都有哪些自然的条件可以充分的为我们所用，其中这方面主要还是自然光的再利用，丰富空间的层次感。在尽可能不动承重墙，不动主管道的情况下我们重新做平面的再设计。在平面设计的某一些亮点的地方，一定要有一些带魔幻效果小的元素，比如这个门平时可以关着，你感觉像一个中式墙，但是它同时可以打开门，供主人私密有一个书房的功能。所以做这种高端定制项目的时候，我们一般情况下都会找一些非常特殊的元素在里面，比如材料、基理，像这种墙上的花纹，是非洲一个部落的图徽纹理，我们做各种的变换，把各种图案在每一个角落都用到了这种纹理，所以风格是非常统一的。这个是受到集团领导一致好评的，这个项目做完了我们现在能碰到甲方回来跟我们说，我去过哪个首府看过你们的样板间，一直特别喜欢地所以还希望跟你们继续合作。

　　跟刚才一样，我们一般先给大家看一个结果，上面是中规中矩的户型，我们又打乱了重新做，做完了的结果是在下面。我们看空间的几何视角，上面的部分是直线的，所以他横竖都能够可以看到底。作为家庭来做可能稍微无趣了一些，我们下面重新调整了一下，让他有不同的时间和不同的功能，做不同的事情可以找到不同的角度，从最合适的地方做这个事情。60平米的户型还是挺难的，因为有时候会有私密居家的考虑，还有会客的考虑，60平米会客是比较小的，所以我们重新研究完了以后分了两种会客和私密，两个不同的方案，用各种颜色区别表示。主要的问题，在这两个不同的功能之间怎么藏这床，把床如何藏起来整个客厅都可以作为会客用。现在的方案把床藏到衣帽间里。这样小的一个空间，目前最难做的地方就是在厨房，厨房花了重金大家应该把它打开，有一个展示的空间，所以个人来的时候大家可以聊一聊关于厨房的话题。

　　这个项目我在上东开发商让我们重新设计立面改造的项目。我们列的这个项目的分析，好的部分和不好的部分，把不好的地方都去除掉，准备成好的部分，其中位置很好，离798很近，这些都是我们可以利用做文章的一些点。最后的结论，这个概念就是一个黑板的概念，比如你心情好，或者心情不好都可以随便在背板上涂鸦。所以在立面处理的时候我们都模块化了，每一个模块都是非常灵活可以再重新搭配，在上面还会有灯箱，可以在里面有颜色变化的灯，或者不同的内容在上面滚动播出。最后就是这个效果，环保就是在我们血液里的，我们推崇的一点，要么选择方案，要么在实际的时候，可以有一些立志墙在上面，有一种生机盎然的感觉。另外有一些装置一样变废为宝，把一些废的垃圾重新做成装置，每一季都有不同的面孔出现在大家面前。

　　我作为一个过来人，对新生一代的设计师有一个建议，一定要打开你们的思路，把这种新的理念提到你们的方案中去，讲给你们周围的人听。这是你们作为设计师的历史使命，这种绿色环保也需要你们继续往前推动。谢谢！

活动现场

　　观众：我想问一下，您服务过中国的私人业主吗？因为我看您给我们讲的全是样板间。

　　法布里奥：我们以前有打过交道，但是觉得“活儿”太不好干了。

　　观众：其实中国设计非常难，难的并不是说我们怕他们怎么着，我们在做“活儿”的过程中很难得到认可，包括外国设计师和中国设计师为一个客户服务，往往外国设计师占很大的优势，中国有一句古话“外来的和尚会念经”，所以中国的设计师很难。中国设计师跟外国设计师有什么差别？或者各有什么样的优势？

　　法布里奥：好的设计师不应该分国界的，跟国籍没有关系，一个好的设计师最重要的素质，有一个开放的思维和开放的心态，不会完全在一个解决方案上吊死，这样他必须有一种能够放眼看世界，不断的吸取精华，让自己成长的特质在里面。设计师是一种特殊的人群，必须要明白这个世界是怎么运作的，人是怎么回事，才能成为一个好的设计师。

　　观众：这些大道理我们中国设计师都明白，我想问您一个问题，不知道您方不方便回答，米兰有一些设计展，但是很多厂家不让我们中国人进，我不知道您怎么看？

　　法布里奥：首先我觉得意大利这么做很蠢。

　　观众：我想问一下老师，如何看待去年中国获得普利策建筑奖的王澍先生，他的建筑您是怎么看待的？

　　法布里奥：非常棒，很高兴王述能得这个奖，从一个建筑师的眼光来看，他的手法和项目本身特别有趣，非常不一样。回到刚才说的素质的问题，打破原来固有的思维规律，不用中国的方法和手法建这个东西。

　　观众：我还想问一下，中国还有一个建筑师马岩松，他在加拿大做了一个建筑梦露大厦，老师对马岩松的建筑作品是如何看待的？

　　法布里奥：我们这一行其实是非常困难的一行，竞争非常的激烈，每年都有这么多特别优秀的学生毕业还停留在这一行里。任何人能够在这么多人里脱颖而出，能够得到这么大的机会，能把自己的概念实现成现实，都是值得我们尊敬的。已经功成名就的设计师，他们到达自己人生事业的高度，作为另外一个建筑师来说，希望这些在风口浪尖上，聚光灯下的明星设计师，能够继续一如既往推广绿色建筑的概念，因为这是对整个行业和整个星球的人类造福。

　　观众：谢谢老师，我也非常欣赏和喜欢老师的作品，希望以后能够有更多的机会，能听到老师的一些更好的分享。谢谢。

论坛现场

　　主持人：今天我们还邀请到了大赛的评委导师，今天我们也邀请他们给我们带来一场精彩的设计论坛，有请我们的嘉宾上场：

　　中国建筑装饰集团设计院环境建筑规划设计院院长 张静先生

　　原创家具设计品牌DOMO nature 创始人 赖亚楠女士

　　清华大学美术学院环境艺术设计系教授 宋立民先生

　　清华大学艺术与科学研究中心色彩研究所所长 宋文雯女士

　　北京毕路德建筑顾问有限公司总经理 俞廷先生

　　同时邀请论坛主持人搜狐家居总编戴蓓女士！欢迎！

原创家具设计品牌DOMO nature 创始人 赖亚楠

　　赖亚楠：今天我坐这儿很舒服，我大学的班主任宋老师和我的大师兄都在这儿，我今天非常开心。刚才看到老法先生他的案例，作为一个设计师从我的角度来讲，外国的和尚会念经，曾经一度是因为在那样一个年代我们中国在空间设计上的起步，或者我们真实的专业水准和经验度都不是很足够的前提下，我觉得外国的设计师真的在那个时间段，在国内市场中起到了一个很好的补充性的作用，也让我们有了一些学习的机会和好的案例让我们观摩，作为一个中国设计师应该是表示感谢的。

　　发展到现在，他们希望继续在中国贡献他们设计才华第一个原因，当然是因为我们中国现在蓬勃发展的社会现象和面貌。刚才我在私底下跟我班主任交流，我们在欧洲也有一个事务所，我们事务所曾经有这样一个现象，有一次我到巴黎到我的公司去，我一进去公司那个工作状态让我很振奋，十几个人在异常的忙碌，我以为是什么大项目，我一问是600平米的停车场，这600平米停车场足以让我欧洲设计部门很腕级的，很资深，很棒的设计师们感觉到非常亢奋，非常专注的工作状态。当时说我们北京在做什么项目？当时我们正在做三个酒店，每一个酒店不低于3万平米，当时我们是9万平米的项目，他们在做一个600平米的停车场，这样的差距真的非常大。我觉得恰恰是中国这样一种发展面貌，我们现在的心态应该是两种心态，作为一个中国人来讲，我们应该非常的自豪，因为我们有这样的市场，其实我们也是他们的衣服父母。从另一个角度来讲，我觉得设计本质就是多元化的，语言和门类本身需要丰富和异彩纷呈。我特别欢迎国外设计师到中国来贡献他们的才华，我也特别希望我们在座每一位设计师能够尽快的成长，能够和他们同台竞技。我知道你们内心底下更想说的一句话，在同台竞技的前提下，我们得到的钱是不是能够在一个水准上？我觉得需要我们自身的努力，我们自身的努力一定会改观我们中国的出资方和开发方，在他们拿钱拍板做决定的时候不应该有失衡的表现，我觉得努力不努力是在于我们自己。谢谢。

搜狐家居总编 戴蓓

　　戴蓓：我想问一下宋立民老师，因为您是清华大学做设计教育的，两位宋老师都是，你们接触的学生，因为他们毕业之后会走向这个舞台，您觉得接触设计的学生这两年有什么差异？

清华大学艺术与科学研究中心色彩研究所所长 宋文雯

　　宋文雯：我是色彩研究所的，其实我想说色彩在咱们整个室内设计领域，大家一直都关注，但是没有那么系统性的研究和关注。去年我们和中国室内装饰协会一起做中国室内流行色趋势发布以后，也得到了很多设计师不同的反响和好评。刚才戴总编说的，中外不同学生的感觉。

　　戴蓓：因为您也有海外留学的背景，您觉得从教育上有差异吗？

　　宋文雯：刚才我跟张老师探讨的一个概念，东方和西方在设计产业上的理念和流程并不是太一样，因为有很多国情的原因，也有很多历史的原因。从教育的领域来讲，可能中国的学生更加谦虚，更加含蓄，更加内涵，西方的学生更愿意挑战，更愿意提问。因为他认为我不懂才来学，我不会因为我问的问题简单愚蠢而不问，这是一个比较大的不同。其实这个好奇心、提问，恰恰是所有的学科，特别是设计学科很重要的起点，所以我个人认为有这样一个不同的地方。

清华大学美术学院环境艺术设计系教授 宋立民

　　宋立民：我可能讲另外一个感想，我们这次第二个环节是生活方式的奖项，因为我这几年一直在研究生活方式，我甚至在中央美院读书时研究的是春秋战国时期室内装饰的形态，这本书去年已经出了。现在拍电影，拍电视剧一拍到春秋战国的时候都要找我，那时候房间什么样，室内什么样，家具什么样，我们那会儿有没有床，有没有凳子。从春秋战国到唐宋，我这周六听了一个北工大的讲座，因为我在那儿带研究生。据说在2045年全世界到奇点时代，那个时代的人已经变成了超人，我们的心脏、肺都可以更换，人可以活到160岁甚至更长。我们研究生活方式真的很重要，我觉得我的跨度从春秋战国时期到奇点时期，这个跨度太大了，将近3000年。我现在带的北工大研究生，他们在研究未来我们生活应该是什么样，我们未来艺术和生活方式是什么样。我们这一次设的奖项真的很重要。我有一个同学也是中央美院的，他是研究宋代的，他出了一本书《花间十六声》，他研究宋代家具的陈设、物件，包括香粉盒等等，他从这里研究宋代的家具。他告诉我，我们现在人的生活方式比起宋代的时候是很落后的，或者是很痛苦的，我说为什么？他说宋代的时候我们中国人是最悠闲的，他把这本书推荐给我看。我说你《华间十六声》名字是什么意思？他说有没有尝试在花园里听到16种声音？我说能听到风声、雷声、雨声、虫子的声音，他说宋代能数到16种。他说现代人有谁还有闲心在花间听16种声音，他说没有，我们现在工作压力和我们的人口都是这样的状态。

　　我想说，我们真的要纵向的看一看，看看我们古代的人怎么生活。我那本《春秋战国室内形态》已经出了大家可以买到，在最后总结里我写到，春秋战国时期是中国的上半个时期，那时代的人最朝气蓬勃，我们最自由的时候，百家争鸣，出孔子、孟子、庄子，多么浪漫，都是在这个时期。我研究那个时期的人真的很悠闲，他们十天里有九天都在休闲，一天打猎，一天种田，因为那时候人太少，全世界只有2000万人，中国那时候500万人，所以那时候的生活虽然没有沙发，没有电脑，但是那时候人的吃、穿、住、行都是很悠闲的。我去年听TED讲座，凯文泰迪讲的，他说技术的进步使我们现在的人比古人更幸福，他的讲座出来以后，因为他是站在技术的角度讲，他的讲座出来以后法国人、英国人包括中国人都在反对，说我们进步了吗？我们虽然现在住的有空调的房子，我们可以坐汽车，但是从幸福感不一定是大的进步。

　　这一次我们设了一个大自然生活方式的研究真的很重要，我也希望到时候我做这方面的评点，看到大家有更多好的作品，在这个阶段里能够出来。谢谢。

　　戴蓓：一会儿您讲一讲您认为好的作品，按您生活方式的标准做的是什么样的方面。张老师很熟了，您的机构是中国建筑装饰集团，刚才说老外会念经，您觉得是这样吗？因为您直接是跟他PK，你们直接拿项目，你有这种感觉吗？

中国建筑装饰集团设计院环境建筑规划设计院院长 张静

　　张静：刚才在下面我跟宋老师一直在说这个话题，我接着刚才那位同学向老法的提问，我顺便讲一下这个问题。刚才那位同学提问的方式很有意思，而且这种有意思的方式恰巧说明了我们国家设计师的现状。他说的非常直白，他说我们在接一个活儿的时候如何如何。没错，我们的设计师目前面临的都是活，而不是一个设计作品，这就是一个最根本的问题。为什么是这样？当我们接到一个任务的设备，往往我们设计作品不受自己想法和转移，说白了业主给了钱，你不按照我的方法做，你赚不了这个钱。而且我们很多设计师在这个设计行业内也有很多的问题，包括我们行业协会的一些导向也出了问题，这个导向导致了我们国家的设计师目前的状态，不客气的讲已经成灾了，随手在马路上抓一把，至少能抓到三个以上的设计师。我在这个行业之内，你们在网上可以搜得到，我已经喊了十几二十年我的想法，设计师不等于匠人，设计师不等于画家，设计师不等于你加我，不是那么容易就能成为设计师。我跟宋老师讲，我刚刚敢站直了腰板说，我今天刚刚成为设计师，不是那么容易的。我们有一个时代，我们随随便便在某一个企业见到这是这个工程师，那是一个工程师，我觉得我们小时候对工程师是非常崇拜的，这辈子你能成为一个工程师是非常神圣的事情，是非常不容易的。现在呢？说到我们的设计师，我们设计专业，这个行业目前存在着很大的问题，非常浮躁。这个浮躁来源于什么？就回到刚才那位同学提问的话题，就是“活儿”的概念。进行我们要生存，逼得我们没有办法。如果给老法一个2万平米的酒店，让他20天之内把两万平米酒店方案的总体功能做出来，他可能吗？不可能的事情。反过头我们做的所有的项目，20天我们领导就能确定你要拿一个酒店总体方案出来，导向出了非常大的问题，这个导向影响了我们这个行业的发展。

　　回头说到我们的设计大赛，理解搜狐的设计大赛几乎我都在参加，而且都在做评委，很多的设计作品我都能看到很多的亮点，也看到了很多让人特别难堪的事情。比如某一年某一个大赛，我曾经为一个设计师做了一个比较尖刻的点评，当然这种尖刻的点评的的确确是我发自肺腑说这句话，我刚才为什么说成为设计师并不容易，如果我们每一个人尊重了自己的身份，确确实实把自己当成了设计师，你就要按照设计师的思维工作，而不是按照匠人的方式，为了生存拿一个“活儿”而已，如果你仅仅为了拿一个“活儿”，你采取任何方式，做任何作品都不为过。如果你拿出一个设计师的作品，希望你做真谛的东西而不是皮毛。我们做整个空间家居设计永远离不开生活，生活源于这个房间主人的习惯，他的受教育程度，他的职业等等各个方面有直接连带的关系。

　　设计师为什么要说到你加我，如果单纯的设计师只用自己的想法，最终设计出来我敢断定一定是一堆废纸，没有人接受。当然，你如果仅仅为了符合业主的想法，你说让我怎么做就怎么做，因为你是我上帝你给了我钱，最终你仅仅只能成为匠人。聪明的人是想办法引导业主，让他按照你的思维，尊重对方的想法下给他修正，给他组合，给他重新归纳在一起，我认为是聪明设计师的想法。下一步有些同学设计作品提交上来的时候，我也建议从这个角度多下点工夫，而不是如何做的怎么漂亮，怎么好看，而是真真正正应该做你的功能设计，的的确确在做使用功能的设计。

　　戴蓓：俞廷跟在座不一样，他不是设计师，但是他是做设计公司管理的，我知道你们公司也有外来的和尚，也有自己家的和尚，你觉得从业主的角度，他们反馈这两个和尚水平怎么样？真的有那么大差异吗？

北京毕路德建筑顾问有限公司总经理 俞廷

　　俞廷：很高兴有机会跟几位老师在这儿交流。毕路德公司2001年回国创立，现在在深圳，总部大概有200人的团队，像刚才介绍的，我们公司20%是外籍设计师，相对来说这个比例在国内设计事务所里应该是比较大的。怎么跟这些外籍设计师配合，或者业主怎么看待我们公司国内设计师和国外设计师的搭配。我们公司经过十多年慢慢的摸索，慢慢找到了一种合作的方式。坦白的讲，现在目前的状态像刚才张老师和宋老师讲到的，归结于我们中国设计教育的症结问题，在目前的状况，我们目前用到的外籍设计师，他们做方案和创意的能力上，比国内现有的设计师还是要稍微好一些。我们北京外籍设计师是智利人，我们拿他做比方，他可以做很好的前面概念设计这部分内容，但是他对后面的施工工艺，甚至施工图基础的问题，他是完全没有概念的，这是需要我们有非常强做技术支撑和方案深化的团队对他进行补充。如果一个小型的公司，他在这方面没有能力是用不好外籍设计师，这是我们这么多年摸索出来的一种方式。慢慢我们这么多年也达成了一个很好的结果，这几年我们通过这种方式也拿到了一些国际性的奖项。前一段时间我们在海口做了一个园林酒店，拿了年度最佳酒店设计和年度酒店设计公共空间设计两项大奖。我们去年在北京做了一个项目，2012年全球25000件作品，展示空间室内排名第一名，在亚洲区域也就三四家公司能拿到这个奖项，这也是我们通过国内设计师和国外设计师共同协作打造的结果。

　　说到业主方对于设计师是喜欢用国际还是用国内的。坦白的讲，因为我们做设计，现在我们做室内设计和酒店一些管理公司，他们倾向于用外籍设计师，因为他们沟通和日常汇报都是需要有英文，这一块他们倾向于用外籍设计师做。但是本土的地产开发商，还有一些业主，甚至有一些个别的私人业主，他是不太习惯于跟外籍设计师打交道，但是他们喜欢用外籍设计师设计，他们害怕在中间沟通中出现问题，所以他们还是希望有一个外籍设计师跟着他们一块儿做项目，但是真正的沟通是一个中国设计师做的。

　　坦白的讲，外来的和尚好念经，在现在这样的状态下还是存在的。

　　戴蓓：但这也是一个时间的过程，因为就像国外很多机构他也是经历过从做“活儿”，到最后真正做设计的过程，不能太着急了，我们要原谅青春，还是要走这条路。因为下面坐的更多是未来要参加设计师大赛的选手，这些选手可能未来对各位老师，你们未来打分，包括你怎么判断这作品未来是否会进我们的决赛圈有很大的决定权，我们今年特别邀请了各个领域的导师做，比如赖老师做家居配饰方面，宋老师刚才讲的生活方式，另外一位宋老师是色彩，俞总更会考虑业主各个方面的东西，所以比较全。下面请他们讲讲在未来比赛过程中，他们认为好的作品是什么样的，对于这样一个适合中国人居住的环境，他们觉得什么样是一个好设计？

　　赖亚楠：我觉得对于好的设计的界定内容是非常宽泛的，这一次是住宅设计，对于住宅设计所谓的好，或者对于它的空间是不是有一定成熟度的考量，我个人有几个看法。现在如果对于一个初级比赛，大家更多还是在考虑一些技术上的问题，比如你材料的应用，空间美学的素养，或者对于你成本的控制，以及能不能真正反映业主真实的生活方式和需求，我觉得这一切问题我不想在这个层面上讨论这个问题。我认为好的设计是能解决生活本质需求的同时，能让人们更加更好的感知到生活更加美好的情愫，这个情愫中最基本的一点是环保，毕竟这个主题是的自然。环保反复的说，不是说省电省水，或者弄一点节省的材料，我觉得不是这个概念，应该是在你所营造的空间中，是不是能够让人们更好的留有余地，而且能够更好的让生活在这个领域的人考虑到未来，考虑到可持续性，甚至考虑下一代生活的面貌。这一切我觉得是非常综合的，并不是靠一个设计理念或手段能传达到的。做一个好的空间真的非常难。我非常认同我大师兄说的话，他我认为我现在总算是一个设计师，大家看我的名片我从来不说我是设计师，我虽然学设计、教设计、做设计，我从来不敢说我是一个设计师，因为当一个设计师太难了，这里不是说你受了一定的教育，你很资深，很有经验，做了所谓的“活儿”，同时你又修了很高的学位，拿了硕士、博士，你就是一个设计师了，我认为都不是这样。其实一个好的设计师对人整体的要求是非常非常高的，我觉得相当于我们在描述一个芭蕾舞演员，这个例子我举过N多次，他可能技巧非常棒，柔韧性也非常好，别人转十个圈他能转二十个圈，但是他脑袋大，或者脖子短，对不起，没戏了，绝对成不的A角。因为这个很多是先天的东西，另外你是不是有一定的敏感度，对生活有非常好捕捉性的认知，别人体会不到的东西你能认同得到，你能够领悟得到，这些方方面面，零零种种，太多的因素决定你能不能成为真正的设计师，我接触设计师很多，材料样板一拿来如数家珍，高中低档和报价等等，他们考虑业主需求不是从设计本身考虑的。我也在做生意，我特别讨厌市场化和商业化这个词，和设计本身在一起进行讨论。当然不是钱不重要，好的设计和钱的数值一定不是绝对的关系，好的生活方式，好的对于生活方式理念的支持，我觉得才是真正能出好设计基本的动因和初衷。

　　宋立民：现在到期末了天天看分，本科生、研究生打分。过一段时间搜狐也让我给大家打分了。我觉得好的作品是什么？我经常跟同学说，中国有一句话叫“拍案叫绝”，老师看到这个作品或图片马上跳起来，感觉太好了，但是现在这种拍案叫绝的作品挺好的，能够把老师感动，首先你要感动自己，自己做设计的时候能够深入进去，投入进去。这个你首先要热爱自己的职业，不是把它当“活儿”。我记得有一次判分是我看到拍案叫绝的作品，清华美院有一次本科招生，雕塑系出了一个题“风中的母子”，给你一堆的泥在那儿做，做了几个小时把“风中的母子”做出来。监考老师看到一个学生特别的着急，别的人都在做母亲、孩子在风中拉着，衣服飘起来。有一个学生始终做一个，就把母亲做出来了，到最后20分钟的时候老师提醒他快交卷了，怎么办？最后他用五分钟的时间把妈妈的肚子弄大了。我们判分的时候，雕塑系的系主任说绝了，这由于拍案叫绝，这个学生我一定要要。他太聪明了，而且他掩饰自己，一开始不做一个怀孕的母亲，他怕别人学到，最后几分钟做出来一个肚子。我们选作品的时候需要这样拍案叫绝的好作品，大家一定要创新，作为设计师来讲创新永远是第一位的。

　　去年有一个美国的老师到学校讲座，他说室内设计或者建筑设计在美国已经不算是高薪了，他说高薪是航天技术。航天飞机都能够在天上这样转，你一个室内设计，或者一个建筑设计有什么难的？真的没什么难的，他核心的价值就是创新，材料没有太多难的，照明也没有太多难的，技术问题现在都不是难点，难的就是一个核心的创新，你怎么样跳出来，你怎么样能够让评委拍案叫绝，我觉得这是需要大家下面好好想一想的。

　　张静：其实说到设计作品，我们都是从无知走到现在这样的状态上。这几年每个同学交上来的作品我都发现一个共同点，往往大家可能比较沉迷于表面的一种形式，不管是从整个业主提供上来的户型，还是你们所接到“活儿”里实际的案例，这些从户型角度来讲，大家往往沉迷于如何把里面做的什么什么风格，或者什么形态，这个我认为从设计的角度来讲是一个误区。早在几年前我在一个城市参加一个设计论坛的时候，当时主办方给我定了一个主题，一个很可笑的主题，他人我讲室内设计的流行趋势。我跟他讲，能不能我自己定一个主题？他说你想讲什么？我说我的主题很简单，只加一个字，反流行趋势，不能讲流行趋势，作为一个室内设计师整天追求流行趋势，跟做服装截然是两个概念，设计讲的是功能而不是流行，比如说今天流行什么材料，流行什么颜色，流行混搭，我不知道从什么时候开始多了这么一个名词混搭，我可以告诉你们混搭就是无知，很简单的概念，这就是我的看法。什么叫做混搭？我们有很多的装饰，有很多的作品放到一起它也许是协调的，也许是不协调的，它也许是这样的风格，也许是那样的风格，最终我们找不到一个解释方法，最后冠一个名叫混搭。设计师你非要说是混搭，从这个角度来讲是很难的事情，不是说你的风格就是混搭，这是不对的。从这个角度来讲，我们很多设计师完全流于一种皮毛，一种形式。不管你是什么风格，你设计的时候我建议不要追求某一个风格，包括历届提交上来的作品，说我是欧陆风情，地中海风情，你去过那个地方吗，你了解当地的民族文化吗，你了解他在那个环境，或者那个业主家里是否适合呢？这里面有很多的学问要去研究。我倒是建议，我们不如不选择某一种风格，你就事论事，只针对这个空间，只是想让业主感觉到最舒服的一种状态。我建议大家学习学习香港设计师宏约瑟他做很多小空间设计和家装设计是非常出彩的，他没有什么风格可讲，但是让你看到很舒服，包括我们现在很多设计作品经常提到欧洲传统、中国传统，或者现代与传统的区别。我可以告诉你们，没有现代与传统的区别，什么叫传统？传统意味着过去，过去意味着什么？难道过去就没有适合现代生活的东西吗？一定会有，只不过随着人们的生活习惯的改变，它的功能性会改变，它是需要适应这个时代。所以任何一个时期，时期一个国度，或者任何一个思潮都没有界限，整个设计或者文化是没有任何边界，欧洲的东西拿到中国如何，中国的东西拿到欧洲去，是相融的，是有一定的关联性。我建议大家提交作品的时候，千千万万的记住，不要追求某种风格，这是我的个人见解。谢谢。

　　宋文雯：几位老师已经从很高的调子，不管是设计师的本质，设计的本质，以及生活方式等等，各个角度已经都阐释了设计作品的重要性，或者怎么来做。我想颜色我可能说的稍微具体一点，颜色在整个室内设计中是一个可见的，也是不可见的，说它不可见，它必须要有承载物，地板、墙面、冷装、灯光等等，所有东西加起来才是一个整体的色调。但是颜色又很重要，我们每一次看到某一个作品，首先给你感觉它是什么色调？刚才张老师说不要做欧陆风情、北欧风情，如果我们设计师要创造具有自己特色的作品，不妨想一想，因为颜色在不同的材质上的体现跟呈现，以及给你心里的感觉是不一样的。例如我整个的色调是暖的，什么样的材料会体现出这种温暖的感觉，什么样的材料会体现出活泼的，我们如果设计师能够把颜色和材料的特性，以及颜色对于人心理的反应，甚至生理的反应有更多的了解，我想这个作品更加有特色，而不是刚才说的各个国家的风情。

　　俞廷：其实让我讲这个话题有点不太合适，我不是设计师。我想说的问题，我认为一个好的设计师首先是一个会妥协的设计师。我不知道别的设计公司是怎么样，我讲我们公司给业主方做汇报的时候，通常我们都会准备三套方案，我们同时三套方案都给客户讲。第一套，完全是一种设计感非常强，非常前沿的方案，这种方案通常不会被业主接受。第二套，我们完全根据业主方做的，他说什么，他要一个什么样的风格，刚才讲的地中海风格、法式风格，我们完全按照他的风格做。第三套，我们会按照他要求的方向上做一种引申，结合了一种创意，结合了一种想法，做了一些提炼和总结，做了一些思考，产生一种东西。通常我们会说服我们的业主方接受我们第三种方案，这可能作为设计师，汇报的主题来说，他们通过一种手法避免了把自己的作品流于俗套的方式，但是这种方式通常是比较成功的。而我们公司所能拿到顶级奖项的作品，通常是以一种方式完成和达到的。刚才老法讲他的作品，他怎么做思考，怎么做提炼，怎么发展，怎么落实到他的设计中去，也是给大家指明了一个方向。

　　我觉得任何一个好的设计首先是一个简单的设计，我们要把繁冗的东西归于简单，如果真正做到简单的设计，舒服的设计，这就是一个好的设计。谢谢。

　　宋立民：我想补充几句，我觉得搜狐的设计竞赛应该是更学术一些，因为之前经常评一些觉得很商业，大家有时候把自己给张三李四，或者给哪个甲方做的东西直接做竞赛，我觉得这种就差一些。作为我们搜狐这样一个平台，这种竞赛应该更天马行空一些，更学术，更有专业水准。比如我就着生活方式的思路说，我们做一个2045年生活方式，我们人类怎么生活，出一个方案？在一个三居室或者四居室里生活。或者我们退回到唐宋，我给杨贵妃设计一个什么东西，我觉得我们应该天马行空一些，不要拘泥于这个“活儿”，我们要敞开思路。因为我是在学校教学的，我经常说我们本科生、研究生在学校的三四年我们不做“活儿”，我们全做的是学术的东西，做专业的东西，因为等你毕业以后你有得是“活儿”干，到时候甲方也会卡你，预算也会卡你，谁都会卡你。我们做竞赛的时候，我们能不能把卡你的甲方都忘掉，我们就做一个你心中带着感情，带着理想的作品出来。我觉得如果这样的作品出来以后，他会感人的。刚才我说了，你想要感动评委，你首先要感动自己，最好这个项目做完了以后，你看着这个东西是想落泪，像看一个好莱坞大片一样非常激动。这样你可能自己有十分的激动，到评委那有八分的激动，这样你才能打动大家。

　　戴蓓：其实我们在去年的时候做过探索，曾经做过一个选题“2049年未来厨房”，这也是打破所有的界限，业主、钱、材料等等的界限，想象2049年未来的厨房是什么样的，当时我记得探讨的时候还有一位嘉宾说，我们的未来是不是可以直接把种植和你厨房生态系统结合起来，比如太阳能，通过水可以给植物、蔬菜浇水，循环利用。经过那一届我感觉还是蛮有意思的，给大家很多的启发。我觉得设计师确实是这样，他其实是一个非常特殊的有使命感的群体，现在靠老百姓审美自然提升的空间是比较少的，真的需要设计师影响他们的审美，这种提升会比较高。大自然也看了《我的山》，很引人入胜，很感动我，他是想传达行动，环保不在于口号是在心里，是时时刻刻，是流于血液，是立马会行动的东西。我们今年也设了一个大自然环保设计奖，各位老师在各个领域里研究非常深，从环保的角度，我们能不能分享一下目前在材料应用、色彩、工艺，我们这些方面在环保方面目前有没有一些新的动向，给地下的设计师一些启发性的东西？我知道张老师在做一些新材料的研发。

　　张静：刚才在下面跟戴总编聊过这个事情，这些年以来我们在设计行业里，包括参与一些国家的政策制定，以及标准的制定，发现行业之内存在的问题，我们也提一些建议。尤其是从什么时候开始有一个很大的震动，从中央电视台那把火开始，给我们一个非常大的震动。在那之前我们在满世界的宣传，在喊环保和防火，其实环保和防火作为我们建筑空间是首当其冲最重要的事情。防火很简单的能够理解，环保是听起来很简单，但实际上是非常难理解的一件事。理解设计大赛我也看到很多作品里提到了我如何如何的环保，如何绿色，如何生态，但是真正什么叫做绿色和生态，我认为大家没有把这个定义搞准。

　　我记得去年在上海中国饭店协会绿色饭店设计的论坛，我当时给大家提出一种新的想法，什么叫做绿色生态？我们现在第一反应，如何在这个空间里减少甲醛，减少污染，他就是绿色生态了吗？不是。我给大家提示了一个非常明显的形象，所有的绿色生态，我们不要用语言解释，只是要用我们的标志解释就非常明确，我们都知道绿色生态的标志，全世界是通用的，我相信大家都认识这个标志是什么意思。直接意义和根本意义是相同的，就是循环利用。不是从味道上解决了就是生态环保，他一定是可以循环利用的。比如我们矿泉水瓶子，我们知道用完了扔到循环利用垃圾箱，它可以循环利用。比如我们眼中看到很多木装饰、地毯，它还可以进行循环利用吗？如果把它拆除它就是垃圾，这种情况发生就是不环保的。

　　我说到这一点，这么多年以来，我们从这个角度来讲一直在进行一些思考和研发，从中央电视台着火开始加紧了我们研发的速度，去年的时候我们比较成功的解决了建筑外墙保温防火和环保的问题，而且目前实验厂已经实验成功，检测都非常好了，这个可以说在咱们国家填补了一个空白。这是我们目前还处于保密状态，没有对外公布，但这是我们攻克的一个专利做的一个项目。这个项目既达到了国家的要求，甚至超过了国家保温系数要求，而且达到了A级防火要求，所有A级防火就是不燃，我们知道所有建筑外墙保温用的苯板，这个东西是非常易燃的，即使现在很多人做了很多表面的处理，把它变成了B1级，B1级勉强可以过了环保要求，一旦它的表面层破坏之后，它烧起来还是原来的效果，所以它没有从根本上解决问题。这种防火的问题出现在生产和施工上，它一旦着起来会产生很多有毒的气体，对人的身体和环保伤害是非常大的。我们下一个月投放市场替代我们现在眼前看到所谓木装饰板门，基材，如果我们做了传统的木饰面，我们知道大芯板、高密度板，这种材料做基材，我可以明明确确，很负责任的告诉大家，只要是这种合成材料，里面的胶都含有甲醛，这种甲醛含量有高有低，最高标准是E0级，像防火标准有一个E1级，如果能达到E1级不是说没有甲醛，只是说甲醛含量降低一些，人可能稍微减少一点损害，E0级是完全没有甲醛的。我们现在研发的要替代掉所有夹板类，或者密度板类，避免出现甲醛的问题。这也是作为我们一个研发的成果，也是我们专利的成果。

　　当然，这不是最终我们的发展方向，目前我们正在研发还是替代掉很多木材，从这个角度就是从环保角度。我们知道自然界很多树木，你每天都在用，每天都在减少，但是它的生产速度是非常缓慢，远远比不上我们消费它，使用它。真正的环保是如何利用树木的垃圾，所谓树木的垃圾是根系、树叶和没有用的枝杈，我们研发的材料就是利用这些杂草丛生的树叶或者这种废物我们生产一种新的产品，这是作为我们一种研发的方向，而且目前已经基本上成功了，只不过还没有对外公布。

　　大家在设计过程中，也不排除从这个角度考虑环保问题。环保是表面的，是最根本的，不仅仅是对我们的自然要有一定的好处，对我们使用空间有一定的好处，更重要的一点，我认为是要为我们后一代留有大量的好处。

　　赖亚楠：环保这个话题我自己有一个体会，我之前在欧洲看一个朋友，在小区里做客，我深深体会到环保真正能 达到那样的环保系统，他需要太多的技术含量支撑，其实也是要大量的资金投入，甚至从政策的角度。我们到他们家吃饭，所有的煤气和电能，这样一对夫妇都是大学的高知，他们在年老了退休之后离开自己的子女，选择这样一个社区生活。对他们来讲，他们觉得这是很自然的生活方式，他说我不要跟孩子住在一起，我喜欢住在这儿。为什么？他就跟我们侃侃而谈，介绍他整个这个社区所有的基础方式和设施。你们也会看到相关的报道，这个厨房所有的能源，都是自己社区排放沼气产生的，这样的故事在这个小区中跟每一个环节都能发生。在这个小区生活几乎不用负担任何的水费、电费，这个小区通过自己消化和排放的东西产生再生能源，他们自己循环再利用。他们需要支付是设备支撑维护的费用，他们每个人以生活在这样的小区感到特别的自豪和一 种幸福感，他觉得这才是人类最基本的生活方式，这是一个很直观的例子，我们经常出国的朋友会碰到这种事。

　　从我自己的角度来讲，大家知道我们自己做产品，有一次我去东莞参加家具行业的大会，规模非常大，上千 号人，上千号人都是各大家具厂的老板，每个人身价都很高，状态都很强势，谁都不服，觉得很有实力。我在上 面讲一句话给他们气的战战兢兢，我一上去看到这么多老板坐在下面，我脑子里一个形象就展现出来了，你们每 个人身边就是一大片树林都倒下了。因为这些老板，稍微上点档次的产品，低档次的材料不愿意用，还都得是纯 实木的，各种各样所谓名贵的木材大量的囤积，他们在下面炫耀的是，我一年不卖货，我囤这些材料一样能带来什么样的效果，都是这样的言论。对于我们设计师来讲，首先在他们内心当中，这个财富、金钱、社会、地球和 未来人民可持续的生活没有丝毫的和关联，在他们的认知对，他们对这个完全没有任何的认知。你跟他讲，他想我怎么能够想方设法把我的产品，通过各种部门检测的时候达到一个环保的合格产品，在下面操作好多的手段， 本来他就是一个甲醛释放完全超标，他会通过各种手段操作，都是这样的观念，支撑了这么大量的产品投放到市 场，老百姓拿着钞票去消费。这就是我们国内真实的现状。

　　我们自己做产品，我曾经在一段时间内一直做这样的产品，也有一个这样的机缘，现在我生产加工的基地， 本来是一个非常美丽的自然村落，我公司前面有一条河，刚开始我们去的时候这个河清的可以钓鱼，现在全部变 成肮脏，丑陋不堪，我拍成照片挂在网上让人关注，但是没人理我。我房子旁边以前全部是菜地，现在变成了垃圾回收站。我公司一些基本的道具，装饰品和灯具，我都可以在我周边垃圾回收厂找到可用的材料进行设计和再生产。我们品牌一直在坚持手工的操作方式，不是我对这个工艺有多么的痴迷，只是我觉得这样的方式至少能够 降低一些工业化的排放，降低工业垃圾的产生，我们希望以一种方式从设计产品的角度推行，尽己之能做一些小小的基本工作，告诉大家好的产品应该通过这种方式产生，这都是环保最基本的能够传达的方式。其实好的项目 ，好的空间和作品能够教育人，我们在座的各位，希望你们能够考虑一下未来你们提交的产品，怎么能够通过你们自身对环保的理解和传达，有一定教育意义的产生，让别人看到你的作品真正的为之动容，这个我觉得也是非常难的。

　　宋立民：我觉得我们现在每个设计师应该意识到这样的一个问题，我们的时代已经从工业时代的消费时代，转向了生态时代，你要意识到这个转型。消费时代是什么样的？像我们八十年代，九十年代是我们消费时代最鼎盛的时候，你能消费，提倡消费，提倡大家买东西，购买，实际上是做加法的时代。我们现在不是了，现在我们已经转到了一个生态时代，实际上是被迫的，不是我们人类情愿的，这个被迫是因为人口。我给大家举个例子，春秋 战国的时候，全世界2000万人。到了工业时代，1800年工业革命的时候，全世界10亿人。到现在我们是70亿人。 春秋战国的时候，我们每一个人可以分到半个海淀区的面积，到了工业时期，我们每个人是一个颐和园的面积， 到了现在我们每个人是半个足球场的面积，全世界70亿人除以陆地面积。你看看实际上是人口逼得你必须要进入 到节约型社会，可持续发展的社会，生态社会，这也是被人口负担逼的。大家一定要意识到这一点，刚才张总说 循环经济，实际上这是我们已经被迫做的。这是每一个设计师有责任做循环经济时代，你如果不做这件事肯定会 被淘汰。前几天我看比尔盖茨的一个新居，大家知道他九十年代有一个新居非常豪华，全自动的遥控，他现在的 新居据说很简单，屋子里连书架都没有，就是他跟他爱人的床，有点像我们家徒四壁的感觉，大家看了很不自然 而然。你是在这儿装酷吗？其实不是，他说他已经站到这个高度了，他每天做慈善，他看到了太多生态时代负的 东西，他说我屋子里多一个书架我要买很多书，又要消耗掉很多东西，要有照明、电力。我看完以后觉得很感人 ，他已经到了有点像圣人的地步了。但是我觉得每个设计师我们要有责任，你要认识到你有责任为这个时代做一 点点贡献，包括我们企业，我觉得大自然做的是很前卫的，他意识到这一点，意识到从消费、生态和可持续我们 以后要做的一件事。

　　宋文雯：每个老师把生态和环保已经解释得很详细了，不管是循环再利用还是注重人口增长和资源减少。我讲一 句话，去年我跟劳尔主持一个论坛，劳尔当时给了我一个很好的概念，跟大家分享一下什么是真正的环保？好的设计是环保。比如我这个设计好没有再拆就是环保，我希望看到更多好的设计就是好的环保。谢谢。

　　俞廷：从环保和节能的角度来说，我们在小空间家庭的室内设计，如果能够充分的考虑一些多功能性的的家具、 布局，能够从这方面多给一些考虑，能够给我们节能和环保起到一定加分的作用。谢谢。

　　戴蓓：非常感谢几位嘉宾分享自己的观点，我最后用大自然片子里最后一句话结束我们的论坛，“我爱大自然不是一个口号，让我们一起行动起来吧”。谢谢各位！

　　主持人：非常感谢各位老师精彩的分享，接下来我们将进入一个非常精彩的环节，我们邀请一些模特额我们带来精彩的表演。

　　主持人：再次感谢各位嘉宾精采讲解，至此十岁生日之际，希望通过本届比赛让我们共同筑造中国设计梦，让设计的盛放光彩，最后预祝第十届中国室内设计明星大赛圆满成功，再一次感谢大家支持我们的活动！今天的活动 到此结束，再次感谢大家，希望大家通过我们大赛官网了解接下来进程，再次谢谢各位，祝大家有一个开心的下午。谢谢。