建筑时空 首页 建筑活动 学术交流 查看内容

设计管理视界下的本土室内设计

2013-8-31 16:12| 发布者: ccbuild| 查看: 188| 评论: 0

摘要: 1.回顾本土室内设计的发展状况 现代科学技术的发展的确是令人惊叹的。以功能主义和理性主义为基本特征的现代设计,体现了20世纪的时代精神。60年代以后,建筑设计逐渐呈现出一种多元的局面。后工业社会、信息技 ...

1.回顾本土室内设计的发展状况
现代科学技术的发展的确是令人惊叹的。以功能主义和理性主义为基本特征的现代设计,体现了20世纪的时代精神。60年代以后,建筑设计逐渐呈现出一种多元的局面。后工业社会、信息技术、环境问题和种种社会问题都向设计文化提出了种种要求。随着信息社会的到来,市场经济的发展、刺激,以对形式和风格探讨为主的各种流派和思潮先后出现,形成了标新立异、各树旗帜的局面。当代室内设计借助于工业革命的支持,得益于现代科技的帮助,在市场经济和社会需求的驱动和互促中,随着现代主义建筑的衰退和后现代主义建筑的兴起,后现代主义对当代建筑的颠覆,成形于二十世纪五六十年代的室内设计终于成为人类社会中最活跃的应用学科之一。
中国室内设计正处于行业成熟期的前夜。从20世纪50年代我国在高等院校设立第一个室内设计专业,到90年代行业的高速发展,走过了50年的坎坷历程。当代中国室内设计的实践是在改革开放的大环境下进行的,在改革开放的进程中伴随着共同发展的。一个专业的兴起与发展是与当时代的文化背景乃至整个社会形态结构相紧密联系的。当代中国的文化状况是特殊的,是以往任何国家都没有遇到过的,现代艺术的课还没补完,后现代已经粉墨登场了,共同地拥挤在中国这个大舞台上。要用短短二十年的时间,赶上西方走了上百年的历程,这本身就是一种必须自我才能体味的痛苦和艰难的抉择。在对古典主义的理解还没有真正深入,甚至是古典主义的柱式比例形制还没有完全解码的阶段,就要立即摆脱刚刚好不容易建立起来的一点古典建筑符号语言,而去投身于钢和玻璃、混凝土所构筑的现代主义建筑,并喊着自己都不十分明白的“装饰就是罪恶”“少就是多”的口号,这的确让西方人都觉得有点疯狂。然而,我们不得不要面对的就是这样一个无奈的事实:我们的现状就是这样,而且我们还正在前赴后继地实践着。
2.WTO下中国室内设计市场面临的状况
当国民经济发展速度GDP为7~9%时,建筑业发展速度为11~20%时,住宅业发展速度为18~20%时,建筑装饰行业发展速度为18~20%。进入21世纪,我国建筑装饰行业年均发展速度为18%,年均行业总产值约占当年我国GDP的6%左右,2004年我国建筑装饰行业的产值约为10030亿元,突破了一万亿元大关。
工程设计领域属服务贸易范畴,加入WTO以后在建筑业中,勘察设计行业是对外开放最彻底的一个行业,外国设计公司的进入,对我们直接了解国外工程设计咨询企业的经营机制和企业管理制度,直接了解市场运作机制和制度是一个很好的机会,会促使我们企业的改革和创新,提高我们的水平和竞争力。但国外企业的进入,将使设计行业面临巨大的压力和挑战:
(1)技术差距。无庸讳言,我们与国外先进设计水平有一定的差距。国外重视技术开发与技术积累是其主要原因。国外设计单位十分重视技术开发和技术积累。比如日本的一些室内设计工程公司,通常集设计、科研、施工于一体,设计对科研提出要求,科研为设计提供技术支撑和难题攻关,工程细部问题再通过施工加以解决。技术开发、研究和应用结合得很好,成为有机整体。在美国,合伙人制的设计事务所占主流。设计事务所有综合型的,如所内设有包括建筑、结构、设备等在内的多种专业;也有专业型的,如专门从事建筑设计的建筑师事务所和专门从事结构设计的结构事务所。事务所在设计中遇到技术难题,通常委托其他专业事务所或通过聘请研发、咨询机构(如大学、科研所)进行技术支持获得解决。而在我国,设计单位对研究的重视程度和研究成果的社会化程度都不是很高,设计与科研存在着脱节现象。
(2)质量差距。就一般项目而言,国内设计师与国外设计师比较,设计精细程度以及对功能等的处理把握上却存在较为明显的差异。其中的原因一是设计师本身文化修养的差距,设计师的文化修养与自身学习、社会文明发展程度的差异有着直接的联系。二是设计周期和设计收费的差异。中国设计师在低收费、“赶”出图以及其他恶劣的市场环境困扰下比较艰难成长,相比之下,国外设计师却在享有充沛时间和相对优厚设计费的情况下从容创作。
(3)外部环境差距。国内某些业主认为国外设计公司水平高、技术高,因而委托时所给予的设计费高,设计周期长。认为国内设计单位技不如人,因而所给予的工程设计费明显偏低,设计周期也较短。这主要是由体制差异所带来的认同差异。
加入WTO后,国外事务所进入中国市场后的第一步将主要是在一些大型建筑室内设计项目上开展竞争。
3.设计管理的概念及设计管理教育的现状及发展
(1)设计管理的定义
设计管理的第一个定义由英国设计师Michael Farry于1966年首先提出,“设计管理是在界定设计问题,寻找合适设计师,且尽可能地使设计师在既定的预算内及时解决设计问题”,他把设计管理视为解决设计问题的一项功能,侧重于设计管理的导向,而非管理的导向。其后,Turner(1968年),Topahain(1984年),Oakley(1984年),Lawrence(1987年),Chung,Gorb等学者都各自从设计和管理的角度提出了自己的观点。美国设计管理学会(Design Management institute)董事长包威(Earl powell)认为设计管理应该:"以使用者为着眼点,进行资源的开发、组织、规划与控制,以创制出有效的产品,沟通与环境。"因此,设计管理就是:"根据使用者的需求,有计划有组织地进行研究与开发管理活动。有效地积极调动设计师的开发创造性思维,把市场与消费者的认识转换在新产品中,以新的更合理、更科学的方式影响和改变人们的生活,并为企业获得最大限度的利润而进行的一系列设计策略与设计活动的管理。"
2.设计管理的内容、现状与发展
设计管理的主要内容有:企业设计战略管理;设计目标的管理;设计程序管理;企业设计系统的管理;设计质量管理;知识产权的管理。
今天,科技突飞猛进,市场瞬息万变,竞争日益激烈,这是每个企业所面临的现实。在竞争的游戏规则面前,在消费者不断变化的消费特点面前,所有的商家首先得抓设计管理这一非技术性因素。但是多少年来,设计与管理无缘,设计师往往是作为一名在决策链的最后一环才参与革新和开发的基本工作。在很多情况下,设计师可能是企业外面的设计顾问,这就使得设计师更加远离决策和权力中心。由于设计活动无法对主要的决策产生影响,设计师一直处于受支配的地位,他们更多地与商品和包装有关,而不是基本的研究和开发,他们的创造性才能没有得到充分的发挥。 但是,这种局面无疑很快会发生巨大的变化,设计师的作用将越来越接近决策圈。这里,"设计师"的概念已不再是个人,而是由多学科的专家所组成。他们将在企业的中心发挥作用,因为系统设计必须是一个中心协同的功能,而不是单个产品开发的后期活动。
随着和国际设计管理界的联系众多,越来越多的国内设计院校开始关注并开始尝试开设设计管理课程并开始走出实验性的第一步。
山东工艺美术学院应英国斯塔福郡大学邀请,对英国进行了访问,双方共同成立设计管理研究中心,突出以设计管理专业为重点的合作领域。既可以把英国的设计管理课题引入国内来实施,也可以把国内的课题拿到英国去研究,旨在提供校际交流和与企业合作的平台,对于设计管理专业在中国高校的发展也具有推动作用。同时率先在全国设计院校范围内开设了本科艺术设计学专业(设计管理方向)。意大利米兰MIP商学院针对这种市场需求,也在全球范围内首度推出“设计管理MBA”,并专程来上海招生。目标是培养设计领域的管理人精英,而非单纯的设计师。设计管理师的工作不是简单的款式或工艺设计,而是集合企业发展战略、客户需求定位、未来时尚潮流预测等因素,提出宏观的设计方向及思路。设计管理是企业设计部门的“灵魂”,因此对从业人员的要求非常高,除了要有丰富的想象力、视觉创造力、创新能力外,还要有预测时尚潮流的能力,能对整个设计方案做战略性思考,并通过有效管理充分激发设计师的灵感,最终推出独特的设计,引领时尚风潮。主干课程包括设计战略、高级市场分析、公关和品牌管理、应用艺术、设计学、社会学等。清华大学继续教育学院面向设计院院长和中高层,在广州正式开办“中国设计院高级工商管理研修班”,使学员系统地学习工商管理核心课程,树立市场观念,掌握在市场经济环境中企业经营管理的基本规律,从而提高学员的领导能力和经营管理水平。中央美术学院也顺应潮流开设设计管理硕士生班,招收设计管理研究专业方向硕士研究生主要课程班。
4.一种把室内设计从美术中拯救出来的科学管理可能性——设计管理展望
当今中国“洋设计”几乎霸占了国内所有大型“地标式”建筑的现象,着实让本土设计业透出几分尴尬,也引起国内一些建筑界精英忧心忡忡。尽管国内民营设计公司风起云涌,发展潜力巨大,但可以打响自己品牌知名度的制高点都被“洋设计”占去。“随着挤进工程设计的人越来越多,市场竞争日见激烈,价格则每况愈下,难怪有从业人士感叹:设计行业以往“暴利”的好景一去不返了。 虽然靠着一点小积累和专业学识,承接点散单也能获得还不算低的利润,但外有国际知名大型设计企业竟相涌入内地“争食”,内有越来越多“同质化”的竞争者,如果在行内形成不了一定知名度和特色,今天的小公司明天就难逃被设计业巨鲸“通吃”的命运。
在“洋设计”已经席卷大陆高端设计市场之际,有专家指出,本土设计企业要在夹缝中脱颖而出,只有靠强化专业分工,以求在细分化的专业设计领域建立优势。工程设计近年愈来愈趋向专业化,有的在医院室内设计设计上拿手,有的则专注于商业室内设计,在某个类型的设计竞标中,已经出现一家设计单位打遍天下无敌手的现象。 而要在专业化设计中脱颖而出,近来被引进的“设计管理”的全新概念,无疑最能帮助本土企业迅速提升核心竞争力的“一剂良方”。有行家表示,只懂得设计已经落伍了,能选择市场切入点,对流行概念做出前瞻性预测,并激发创意,这些“设计管理”的功夫才是把一个小型设计事务所引向专业化发展的关键所在。
我国的室内设计发端于50年代的工艺美术装饰专业,在很长一段时间内仅仅是作为配合建筑设计及工程的建筑装饰而存在,所以从一开始就和美术(工艺美术)有着千丝完缕的关系。尤其作为培养环境艺术设计师的高等设计院校来说,真正从工艺美术走向现代设计还仅是从80年代改革开放开始,区区二十多年的时间。中国的设计教育大都脱胎于传统的美术教育这个事实(即使一部分工科院校的设计系科也都模仿艺术系科的课程)直接导致我们的环境艺术教学偏重于艺术类、技法类课程,而对于设计专业课程中的经济性内容、社会性内容、文化性内容极其欠缺。
实质上室内设计的构成因素之复杂多样,表现形态之丰富多彩,是任何一种传统艺术门类所难以企及的。在21世纪经济全球化越来越显著的今天,我们还仅仅把室内设计的研究和教学还停留在几十年前的美术框架内来进行讨论,是多么的不和时宜。室内设计和建筑设计天然的血脉传承关系必然要求我们找到一种科学理性的思维方式去思考和分析环境艺术设计当今的走向。
设计与企业管理的结合是设计发展的必然趋势,另一方面随着室内设计工作的日益系统化和复杂化,设计活动本身也需要进行系统的管理。获得好的设计不仅是一项设计工作,同时也是一项管理工作。许多公司并不了解这一点,在拿到设计项目后,盲目地仅仅从以往美术教育的思维中去寻找形式语言,而从根本上从未对甲方的设计要求及技术指标进行有序的深入的分析和调研,从而造成了设计上的混乱局面。这种最后浪费了大量人力物力,最后的设计成果还和甲方的设计要求相去甚远的情况比比皆是!
艺术设计,尤其是室内设计,是既具艺术性,又有经济性的一种实用艺术形态。艺术设计作为艺术的一个门类主要以创造功能美为目的,这体现了它的艺术性。而另一方面,它的价值必须投入到社会经济活动中得以实现,则充分体现了它的经济性。这决定了室内设计本身就具有精神与物质的两个层面。但面对错综复杂的中国室内设计现状,我们不得不感慨中国的经济增长速度过快的市场化浪潮是否也正在直接影响着本来还蹒跚学步的中国室内设计界!


鲜花

握手

雷人

路过

鸡蛋

相关阅读

已有 0 人参与

会员评论

返回顶部