西班牙艺术展览馆

项目是一个老建筑的改建，由瑞士的HERZOG & DEMEURON事务所设计。被改造的建筑是早期马德里工业时期的一个发电站。在发电站的前面本来是一个车库，车库的拆除，在这个城市中形成了一个小型开放空间。广场上设置了室外展品，作为临时展览、人群聚集的场所。

老建筑的改造从拆除建筑的基础开始，以及拆除建筑中不需要的结构，这些举措都给基地带来了新的生机。基础的拆除使整个老建筑失去了与地面的联系，悬空于城市街道平面上，悬空的体量与地面之间的“空”将人们引入建筑内部。周围城市空间的问题，狭窄的街道空间，主入口方向、方位问题，以及这个当代艺术中心的建筑属性问题都迎刃而解。同时这个“建筑与地面的分离”，也将建筑内部的功能一分为二：上部为以展览为主体的相关功能，下部为辅助功能以及大型空间。地面层是分隔上下建筑空间的有顶遮盖的室外空间，局部为垂直交通的核心井，也是进入建筑的入口。二层为进入建筑后的第一个室内空间，为信息台、商店和休息厅等公共空间。三层和四层为主展厅。五层为咖啡馆和餐厅。地下层为报告厅、小型剧场、后勤、停车场。

老建筑被保留沿用的惟一材料就是外立面的红砖墙，在厚重的旧的红砖结构的老建筑上，加建的部分采用锈蚀钢板，两部分在材料上形成对比，在颜色上统一，最终合为一个厚重的实体。锈蚀钢板塑造出了雕塑般的几何形体，仿佛是周围老建筑交错的坡屋顶的复制，但被抽象，被简化。这个加建的钢体量没有任何开窗或表面的打破，只是在顶部将实的钢板，改为镂空的钢板，只有靠近到美术馆的前广场上才能察觉。这个细节使这个形体在重量上均衡，也使建筑更加有趣味，将进入内部的光线，过滤，塑形，改变密度。

内部的空间流线简单而清晰，并由不同材料定义。在这个项目中HERZOG & DEMEURON事务所依然对材料进行了多种尝试——砖、混凝土、钢、木材、塑料喷涂等等。即使是同一材料，例如同样是钢材，也采用了多样的表达形式——锈蚀钢板、镂空钢板、不锈钢板。

首层的屋顶采用不锈钢板，对光的良好反射将光引入到建筑的各个角落。不锈钢板依照空间直线折叠、变形，并延伸进入建筑内部，蔓延至整个二层空间，使室内与室外成为一体。内部暴露的顶部设备与灯光的布置，同直线折叠的不锈钢一同营造了强烈的工业气氛。在二层的一侧，打开一扇门，仿佛立即进入另一个世界——白色光滑的混凝土空间中，盘旋着流畅的曲线楼梯，连通地下层到最顶层。封闭的室内空间，由柔和的曲线定义，随着层高的变化而延展、压缩。白色涂料喷涂的混凝土材料主题延伸到所有展览空间。建筑的顶层和地下层均为锈蚀钢材料主题，但采用了镂空钢板和钢网两种不同的表现形式。

建筑前面的广场上，树立着一座24米高460平方米的植物墙，由法国艺术家Patrick Blanc设计，种植了250种15000棵植物，整个植物墙的植物采用无土栽培，通过墙上管络输送营养液和水，配合适当保温和保湿材料，提供植物适当生存环境，成为了一个空中的立体画。

在主干道CALLE DE ATOCHA上，这面绿色的立体墙，无论是材料还是质感都明显的区别于街道上的石材或砖体的其他建筑，立于这个连续界面被打破点上，是处于内部的美术馆的明确的入口标志。随着人们逐渐的接近，墙体也逐渐丰富——从整体的绿色，到平面图案设计，到平面凹凸感，到一株株植物，到一片片叶子，一滴滴水，一阵阵植物清香。

这个绿色植物的墙体建造，直接利用了广场西面相邻建筑，采用钢框架，整体挂于其西立面上。有人形容这面植物的建筑立面像一个巨大的绿色地毯，Patrick Blanc说他觉得这是一幅有生命力，不断生长，不断变化的“绘画”。