建筑摄影师吕恒中：扁平中的立体表达

　　建筑摄影并不是新鲜的设计创作的调剂，它为建筑师提供了传播自身作品的机会。在读图时代，图像的力量变得更加明确化和权力化。人们慢慢将对建筑照片的感受演变为对建筑建立认知的第二层渠道，人们总是先看到建筑的图片，后看到建筑本身。不过趋势是不可避免的，当技术行将成为肉身的一部分时，一些功能正在被放大。曾经为王澍拍摄过大量作品的建筑摄影师吕恒中女士看到了在中国发生的这一变化，“以前，中国建筑师做建筑设计不太注重设计过程中的图像记录，但受到国外建筑师的影响，他们意识到完成作品的表达和介绍可以使他们有更多的机会被他人所了解，所以现在对记录的工作越来越重视。不仅是私人建筑师事务所，一些管理相对完善的设计研究院或政府机构也需要建筑摄影的工作，以提供真实照片留档。”这时候的建筑摄影师成为建筑师的帮手和同盟，吕恒中希望“从独特的角度解读建筑师和他的作品，”而“好的建筑摄影的标准是能够打动人，”她相信“所有的摄影作品都应该有这样的标准”。

金华建筑艺术公园“瓷屋”

　　吕恒中关注的不仅是那些引人注目的新建筑，也包括赋予时代精神的旧城旧事，“建筑摄影本身更重要的是对建筑本质的记录”。2012下半年，同济大学出版社出版了《王澍建筑地图》一书，收录她为王澍建筑拍的部分照片，现在，她正积极与同济大学出版社合作，为其他建筑师的建筑作品作系统拍摄，希望形成系列建筑图库，使人们有条件了解建筑师完整的作品。

　　记者：您此前和王澍先生有良好的合作，并在去年下半年与同济大学出版社合作出版了《王澍建筑地图》一书，收入了您为他的建筑拍摄的九十多张作品图片，您会如何看待这一次拍摄之旅？

　　吕恒中：那是一次探索和发现之旅。我想建筑师的目的是让人们在其设计的建筑中，在工作生活之余还能享受空间给他带来的惊喜，王澍做到了。无论是在杭州的象山学校里上课，还是在宁波博物馆中参观；无论是在文正学院的图书馆看书，还是住在钱塘江畔的垂直住宅里，我相信人们都体会到了空间给予的丰富性。建筑的建造技术、构造、材料都成为实现他设计目标的载体，所以在拍摄中除了空间形态我还会关注这些细节。

　　王澍的建筑设计理念里有很多中国传统的思想，但最终呈现的空间是当代的，西方人也同样可以享受到这些空间的美妙，不需要也不应该把思想特别划分为西方或东方。他在设计中通过各种建筑元素已经表达了自己的理念，而我的责任就是捕捉到这些信息通过摄影传达给人们。

　　王澍的建筑是需要体验的，每张照片都应该有个故事在里面。我用自己的感受去拍摄他的建筑，会带有我的个人色彩，融入我的个人体验。有一次他在为西班牙建筑师介绍中国美术学院象山分校时我有幸同行，使我比较完整地了解了他的设计思想和方法，并身临其境，体会一条走廊、一个门洞、一个院落给我带来的意境。王澍设计的建筑的丰富性，使每一人都会在他的建筑中捕捉到不同的信息，就像一篇好文章，其中的好是很容易能够被解读的。一位真正强大的建筑师不会在乎谁去拍摄，怎么拍摄，因为建筑本身就很强大，不需要刻意去表达。