卓凡、马达飞、刘岩松：设计与禅宗的空间对话

　　东方的禅宗具有高度的智慧，它提倡忘记外物，追寻内心的宁静和安详。将其投射到现实，即通过行巧径，实现和谐的发展。禅宗源自东方的思想，但并非东方所独有。面对我们所处的创意时代，可以说，禅宗是解决设计问题的智慧。

　　学习禅宗的思维方法，结合国外关于设计思维的科学方法，对当今我国设计的发展具有很现实的意义，同时也是继承和发扬我国优秀传统文化的关键所在。面对未来，中国设计对世界的影响，绝不仅是红砖绿瓦这样视觉元素的点缀。通过设计与禅宗的空间对话，来共同探讨设计和禅宗的渊源、禅宗的简约和设计的奢华……

中央美院教师、艺术家卓凡

　　卓凡：用禅宗的方式进行设计的思考

　　我们应该为自己的设计而感动，从而选择自己的生活方式，选择自己的创作方式。

　　大多数的写生，都是拿着相机出去捕捉灵感。而说到重走菩提路，则是另一种感受。我们提出了要用身体力行的方式去体验城市空间，与这个主题相联系的是我们选择了从西到东，即从敦煌、麦积山再到河南洛阳，云冈石窟。试图沿着佛教从西往东传播的路线去重新体验。大家用艺术的方式在体验的过程中研究佛像，进而学习和领悟不一样的空间形式。

　　我从事的创作基本上都是当代艺术的创作，我们应用的材料、工艺和观念都是西方最前沿的东西。如何放置在东方的语境中进行思考？禅宗给了我一个方向。世间万物皆在一心，你用心去感悟，融汇到创作中，取决于你的想法。世界的边界在哪儿？其实对于个人来说，就在皮肤上，用边界感受世界，靠的是内心。用内心感受世界，是东方的一种智慧。

　　用最简单的方式传达设计的想法是很有力量的。设计应该简单，但不应该简陋。设计出来的产品可能很简单，但不应粗糙。制作工艺反而是极其严格的，这种奢华是一种平静的奢华，一种内敛的奢华。做设计最难的是问自己的内心需要什么？我想只有回归到自然中去慢慢体会。每一种材料都是有生命的，我们要尊重我们所使用的材料，也要尊重自己的内心。

　　如今，很多人都在谈设计。究竟什么是最好的设计，其实是没有答案的。没有什么设计是唯一的，毕竟设计是从人的内心出发，从整个人的生命价值出发。要有所传承，必须具有比前人更深层次的思考能力。我们应该为自己的设计而感动，从而选择自己的生活方式，选择自己的创作方式。并在设计的方式中去感悟禅，感悟心灵的宁静，在设计作品中表现禅意，这才是设计最核心的地方。

洛可可创意农业首席执行官

　　马达飞：禅宗与创意

　　设计真正理想的状态是非工业的，用禅意来实现设计，正是对生活方式和生命厚度的诠释。

　　知识是自然的影子，只有走进自然才能体会到知识的真正含义。从宗教的角度来说，走进自然是一种流变。只看一座寺庙，很难看到禅宗的精妙，走过很多的庙宇之后，包括四大石窟，你才会发现不同时期的审美取向。其实主体性的重走之旅对重拾传统文化很有意义，也是一个丰富的遗产。

　　我们所做的创意设计皆发于心。禅宗里面有一句话，“至大无外，至小无内”。创意是心灵的一种运动。禅宗能给你的是让你能够悠游其间，排除很多固有的东西，找寻到更大的空间。禅宗还有一个特点，且具有时代性，即禅宗是一个大的系统，能够包容一切，又能为你所用，所以我们说“至大无外”。而“至小无内”，则能让你归零，整个不存在，处于一个空灵的状态。

　　对于中国来说，在了解世界的同时，也要让世界了解我们。中国文化有自己独特的魅力。我们现在生活在一个单向度的生活中，作为设计者来说，更重要的是确定自我的路径，并记录当下存在的状态，可以说，单向度的生活更加需要禅宗。传统的禅宗给了我们一个庞大的系统，在里面寻找一种恰如其分的生活方式，摆脱生活的禁锢，这也是我们未来想要寻找的一种生活方式。

　　其实，生活很简单，就四个字“安居乐业”。改革开放三十多年，我们的物质生活有了很大进步。真正的设计就是为了生活，要想有更好的生活方式，就离不开设计，设计就是生活最美好的代表。设计真正理想的状态是非工业的，用禅意来实现设计，正是对生活方式和生命厚度的诠释。

资深工业设计师

　　刘岩松：通过禅修的方法来学习设计

　　设计就是一个由“慧”到“定”的过程。所以我们在设计时要搞清楚哪个是目的，哪个是手段。

　　现在我们的生活中，基本看不到禅宗的踪迹了。然而在我们邻国日本，禅与生活却得到了很好的融合。不论是建筑设计、工业设计，还是家具设计，日本人都能把禅文化很好地融入到设计中去。禅是日本的核心文化体现，出现了像安藤忠雄、三宅一生、深泽直人等优秀的设计师。日本人在吸纳西方工业文明的同时，很好地保留了东方的文化，并与之融合，这是我们没有做到的，也是我们应该向日本学习的地方。西方人近些年来也接受了很多东方的思想，在他们的设计思想中也有很多禅宗的意境，譬如说赖特的流水别墅和德国的简约主义设计，都包含了禅的意境。

　　那么如何把禅的意境运用到设计中去呢？当我们了解了禅宗以后我们就可以提炼出与禅相关的内涵：简朴、安静、清淡、平和、平衡、不言、不示、自然、随和、不突兀、不独显。融合自然，做到人与物的自然统一，达到心性的交流。简单地说，就是有灵性。

　　其实，设计就是一个由“慧”到“定”的过程。“定”为一种状态，当你坐在一把舒服的椅子上时，你处在“定”的状态，这个“定”是由你的内心给你的，但是这个“定”是由“慧”来实现的。所以我们在设计时要搞清楚哪个是目的，哪个是手段。

　　日本的设计为什么能很好地阐述禅的意境呢？我认为在日本由农业社会向工业社会转型时并没有完全抛弃东方的文化和传统。可以说，日本人是其外为洋，其内为中的设计文化，所以在日本人的产品中，我们能看到日本人很好地运用西方工业设计的手段来诠释东方的思想文化，这一点我们应该仔细研究。

　　禅的传播方式是不说破，即不需言语的传述，是中国人说的“道不可道”。这需要自己来领悟，可以用思想意念达到沟通的境界，这一点应用在设计中就更妙了。我们的设计不需要复杂的说明，就能够让大家看明白，并感觉出设计者的用意，这便是好的设计。通过设计来达到心性的沟通和交流，并通过禅修的方法来学习设计。其实这些道理不仅可以应用到设计上，也可以应用到我们人生的方方面面，悟出自己的禅，找到自己的人生之道。