园林意境与传统文化

从中国文化发展的历史经验来看，一个国家、一个民族文化的发展，要想立于不败之地，就要勇于吸收，敢于继承，善于交融。什么叫传统文化？我们要有新的概念，人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果，对于今天而言，都是传统文化；今天人类社会实践活动所创造的文明成果，对于明天而言，也是传统文化。其实，人类在自己的发展中，从来不曾把传统文化抛弃，无论是从中国早期华夏文化的形成直至达到两汉文化的高峰，还是盛唐文化受到西域、印度文化的影响而发扬光大，无不表明，只有勇于吸收，才能发展，只有敢于继承、善于交融才能最终真正成为自己文化的主人。

中国园林始终要讲内在的延续，一种艺术形式的产生及被容纳，需要特定的历史文化背景，其中包括一个民族的生活方式、习俗、伦理道德、审美习惯等，构成了潜在的深层文化结构，深锁于民族的心理和精神之中，调节和制约着民族文化的发展和外来文化的介入。

今天我们来讨论这个问题，可大可小，现我们就小的来说中国园林中的传统建筑，中国传统园林具有鲜明的民族代表性，同时又和中国传统文化紧密相关，以下就以中国传统园林建筑为例进行探讨。中国传统园林建筑，从早期“上林苑”、“阿房宫”到后期“圆明园”、“颐和园”、“苏州园林”无一例不是以“山水林泉之乐”为设计的基本思想。遵行儒家孔子所说“知者乐水，仁者乐山”。将大自然美好的环境引到居住的室内与建筑之中，将山林自然的意趣渗透到家居的空间与环境之中。这是古人对诗一般境界的追求，几千年来可谓“一以贯之”。清朝有个文人钱渌曾说“造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应……”就是说，环境设计应像对诗、画那样，应该刻意追求诗情画意的艺术境界，如承德避暑山庄，就有康熙三十六景和乾隆三门三十六景，这些“景”就是按照各自和意境的不同而命名的，如：“百万壑松峰”建筑,就因近有古松,远有岩壑，风入松林而出瑟瑟的涛声而得名的，诗一般的环境，情景交融，触景生情。再如拙政园的扇石亭，虽仅一几两椅，但一借东坡居士的“与谁同坐？明月、清风、我”佳句，就营造出高雅的情操与意趣。中国园林的环境设计不仅有自然山水的形式美，而且升华到诗情画意的境界美。作为建筑的空间，则与嗅觉、听觉、触觉也都有着关系，既同一空间，因风、雨、日照情况的不同，也有印象大为的不同。如拙政园的留听阁――即“留得残荷听雨声”；听雨轩---即取“雨打芭蕉”之意；离宫中的南山积雪亭，这是透过春、夏、秋、冬时令的变化，雨、雪、雾、晴等气候变化来全面加以观赏。“紫气春霞，鹤声送来枕上”。其设计思维与听觉相关，“纳于顷之汪洋，收四时之烂漫，日竟花朝，宵分日夕”。其设计理念又与时间的变化相关。这种以求诗的意境美的设计思想和中国传统文化密不可分。

传统园林古典中式风格，重视的是展现中国传统文化对礼数的讲究，在形式上整齐划一，层次井然，追求空间方圆规矩和秩序，装饰严谨浑厚，在庄重典雅的背后内蕴着封建社会的善和美，艺术和典雅、怀古和现性、心理和伦理、信仰和宗教等文化内容。中国园林美的原则有三条：立意――意念先行，以形取神；创新――承先启后，破旧立新；活用――适身合用，灵活生动。这实际上强调的也是老庄的哲学思想，也是中国山水画的表现意境。