手绘在设计中的重要性

　　手绘对于设计师来说，可以分两种：一种是设计师表达自己设计概念的手绘，这种手绘不存在画得好不好，只存在能不能表达清楚，让别人看得懂；这种手绘能力是每个合设计师都应该具备的；另一种是成图的手绘，比如说手绘的平面图、透视图，这些就好象是电脑的效果图，没必要每个人都会画的。这点上手绘远没有电脑效果图来的及时。

　　分析现在行业中的重手绘这种现象，可能大家觉得能画出一张漂亮的手绘平面图或是效果图，就代表这个公司是境外的，是很有水平的，其中不乏虚荣心在作怪，各位觉得呢？鉴于此，小弟对正确练习纸上手绘提些愚见

　　1、手绘从灵感出发，练习初期可以适当临摹，却一定要坚持从表达设计灵感开始练习。为此，必须把提高自身的专业理论知识和文化艺术修养，培养创造思维能力和深刻的理解能力作为重要的培训目的贯穿学习的始终。

　　2、经常练习。所谓养兵千日，用兵一时。相信长期坚持不懈的练习定能让你我笔下的东西酣畅淋漓，将设计意图彻底裸露在大家面前。

　　3、产品是严谨的。练习中科学把握产品位置、大小、比例、透视、色彩搭配、场景气氛等。因而，必须掌握透视规律，并应用其法则处理好各种形象，使画面的形体结构准确、真实、严谨、稳定。

　　4、除了对透视法则的熟知与运用之外，还必须学会用结构分析的方法来对待每个形体内在构成关系和各个形体之间的空间联系，学习对形体结构分析的方法要依赖结构素描的训练。

　　5、构图布局。 构图是任何绘画开式都不可缺少的最初表现阶段，产品设计表现图当然也不例外，所谓的构图就是把众多的造成型要素在画面上有机的结合起来，并按照设计所需要的主题，合理地按排在画面中适当的位置上，形成既对立又统一的画面，以达到视觉心理上的平衡。