百家网坛第三期：法国之家李万历谈欧洲室内设计
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【主持人】：大家好！欢迎收看《百家网坛》。 我国自古以来，很多人都有收藏古典家具的爱好，中式古典家具皆是一个比较普遍的收藏品，而可以预其媲美的另外一种家具便是欧式古典家具，其收藏价值与艺术品位目前也正在逐渐深得人心，本期节目我们就请来了此方面颇有造诣的专家，法国之家的设计总监、室内设计师李万历先生，李万历先生将为大家讲解欧洲室内设计、家居设计的演变以及欧式古典家具的收藏艺术，通过他的讲解，您也会对高品位的家居设计有一个较专业的了解。 那么现在有请李万历先生。
法国之家的设计总监、室内设计师李万历
说到室内设计和家具设计的风格，其实咱们现在社会中有很多的群体对这方面是很感兴趣的，因为有些客户买了房子，尤其是买了大房子，怎么装修、怎么设计很困惑、很苦恼，只能去买大量的书，恶补这方面的知识，书看的越多越混乱。找设计师吧，设计师的设计他不喜欢，怎么办呢？告诉设计师我要这样的墙壁、这样的吊顶，但是按照这样出来的东西可能自己并不喜欢。为什么呢？其实我就遇到了这样的客户，但是一个著名的豪宅的客户，他说按照他的要求设计师设计出来的房子，但是出来以后觉得不喜欢，然后让我去看一看，等我看到以后我明白了，他这个房子的设计吊顶设计的是哥特式风格的，角线设计的是洛可可风格的，而他的墙壁设计的是港式欧式风格，肯定是不舒服的。因为哥特式风格的特点是什么？文化内涵，哥特式以宗教语言为主主导设计出来的风格，所以它讲的是圣经。洛可可风格，那时候讲究的是一种柔美的、纤细的曲线风格，法国的妙龄女郎讲的是柔美的法语。港式欧式风格，可以说是在原来英式新古典的基础上的新发展，讲的是英语和粤语。所以这三种放在一起，时间短了大家可能没感觉，但是时间长了各说各的话肯定在打架，所以肯定有自己的不舒服，所以从很多客人的角度应该说都面临着这种困惑。 说起欧式风格来，其实现在这个概念应该是太宽泛的概念，因为欧式风格的发展从古埃及开始，经历了古希腊、古罗马、拜占廷、罗马式、哥特式文艺复兴、巴洛克、洛可可等等，出现了10几种、20种的设计风格。从横向来看有不同，比如洛可可风格，法式洛可可和英式洛可可有很大的区别，和意大利的洛可可又有很大的区别。所以说欧式风格应该是一个面，很宽泛的一个面。简单地说，欧式的东西，欧式风格，应该说太笼统。所以现在大家一起来回味一下整个欧洲的建筑、室内设计和家具设计发展演变的过程。
古埃及的室内设计 首先看到的是古埃及时候的室内设计。古埃及大家都知道，是世界上最著名的文明古国之一，这是在公元前27世纪，古埃及已经有很完美的一种文化。古埃及人崇尚的是人不会死，死只是从一个世俗社会到另一个世俗社会的转变，所以古埃及人对于坟墓的修建特别的重视，比他自己现在住的房子还要重视。咱们都知道埃及金字塔等等，现在看到的就是古埃及的一个墓，墓里面的一个壁画，是公元前27世纪的作品，也就是我们壁纸最早的前身。
现在看到的就是古埃及的一把椅子，是从坟墓里出来的珍品。 这是古埃及法老的椅子。这要谈到收藏，4千年的这把椅子可以说是无价之宝，虽然它看起来不那么耀眼。
古埃及以后欧洲的文明起源就出现了，就是古希腊。古希腊风格大家知道，这个可以说影响了后来的欧洲、后来的世界几千年的一个文化。最著名的是雅典卫城的神庙，从现在看在公元前12世纪那时候的产物，看到它的多立克柱型等等，这些柱式在后来几千年中一直在出现，世界上欧洲，包括中国，包括中国最近九十年代出现的建筑物，也一直用这些柱式，所以说古希腊当时的文化是非常伟大的。 这是神庙的内部装饰。古希腊时候重要设计的元素，就是两种柱式，这两种柱式主要是多立克和艾欧尼克，一直就是古希腊非常重视的重要的标志性的东西，而且这些东西影响了世界几千年，到现在依然影响。 古希腊时候除了柱式以外，山墙、山花也是当时很著名的东西，而且后期也一直在沿用。
这是古希腊时候的一个宫殿，因为它地处地中海地区，所以后来咱们地中海风格中能看到这样的影子。
这是古希腊时候的廊柱，这种廊柱的对称形式也是当初很重要的文化形式。
到了公元1世纪古罗马实现了占领包括地中海等等这一地区的庞大土地，形成了强大的跨欧洲、非洲、亚洲三大州很大的帝国，由于占领国家吸取了大量的财富，所以他当初的经济非常繁荣，而且他的政治体制当初是共和的，所以造成文化方面的发展非常之快。这就是古罗马时候的一个浴场，就是咱们现在所说的洗浴中心。 古罗马时候的文化没有太大的突破，主要是古希腊文化的继承与发展。在柱式上，大家看到克雷斯的柱式增加了圈和拱的设计，也是影响了后来几千年。在柱式上，古罗马时候有了一定的发展。多立克柱式，增加了一种发展，克雷斯在这时候也有了发展。柱式做的比古希腊时期更精细，更有层次。
这是古罗马时候的家具，大家看到古罗马时候的家具已经很完善了，而且椅被上的户型已经说明很有意识的在用人体工程学的原理，已经很舒服。如果说现在讲到收藏的话，如果谁要收藏古罗马时期的家具，一把椅子也是价值连城。 古罗马后期，罗马帝国分裂成两部分，一部分为早期基督教所统治的，另一部分就是拜占廷，现在咱们看到的就是早期基督教时期的室内设计。
后期人们发展了哥特，这是世界建筑式和室内设计史非常重要的一页。哥特式风格的特点是挺拔的外形，就像从地里长出来的一样，尖拱。室内设计一样，尖拱，急速型的柱子。玫瑰窗，这是哥特式室内设计、建筑设计非常重要的特点。这个设计的中心思想还是以宗教思想为主，因为他是要把人们的目光引向天空，去想像那些更美好的天堂的景象，所以哥特式是非常宗教式的一种设计风格。
这是哥特时期的一把椅子，很明显的能看到，如果讲家具收藏一定要讲建筑和室内设计。看这把椅子的设计和建筑设计如出一辙，尖拱、挺拔的外形，所以这是非常重要的特点。 哥特后期人们对宗教的禁锢已经有所反抗和抵抗，反对宗教的禁锢思想，资产主义的思想在启蒙、在萌发，所以人们重新的思考历史，对宗教的东西厌烦了，所以这样在意大利就产生了文艺复兴，这就是文艺复兴时期的建筑设计和室内设计的特点。文艺复兴的特点复兴的是什么？复兴的是古希腊的风格，但是又不完全拷贝古希腊的风格，很多人说文艺复兴算是文艺革命，这么开明的一个思想为什么要拷贝古典，其实现在室内设计就是这个规律。按哲学里说，任何一个事情都是循环往复上升的过程，文艺复兴时期的复兴是古希腊时候的一个往复，但是不是简单的拷贝，是在原基础上提升了一步，这就是文艺复兴的特点。
这是米开罗·左设计的一个宅子的室内设计。大家看到古希腊时期的柱式，和洛可可时候的圈在这里完全体现。 这是文艺复兴法国的一个室内设计，艾欧尼克柱式在运用。
这是卧室的一种设计，内部用了很多繁杂的彩绘。 文艺复兴时期的家具最简单的特点就是螺旋柱。我曾经有一个客户，从国外拍买回来的一些文艺复兴时期的家具，当初为了这些家具他要装饰一个房子，所以我们根据这个特点设计了一个简约文艺复兴的特点，然后和这些家具互相呼应，放在一起，是一种共同的语言。
这也是文艺复兴时期的家具。所以有的时候有些可能收藏欧式家具的人到国外去收购一些东西，这时候一定要了解这些古典家具的底蕴，要看准，如果要是看准的话其实这些家具也是价值连城的。 文艺复兴时期的家具经常用一些纹路和动物，这都是文艺复兴时期的家具，螺旋柱、四柱床。 文艺复兴后期法国路易十三以后出现了路易十四，路易十四是什么样的人物呢？他个性很强，要称霸欧洲、称霸世界，所以他首先出兵占领了意大利。从路易十四开始文艺复兴的风格受到了冲击，一些自由的、奔放的、刚性的一些设计开始出现，完全符合路易十四太阳之王这种特点的设计出现了，就是巴洛克风格。巴洛克风格的特点就是自由、奔放，充满阳刚气，夸张，这和路易十四本人的性格是非常吻合。这时候他们抛弃了古典，就是文艺复兴时期古典的规矩、对称，完全出现一种不规矩的东西，甚至不对称的东西。
以上分别是瑞士的一个狩猎厅；德国的一个图书馆，当初巴洛克风格席卷了整个欧洲；法国的一个会客厅，风格非常自由奔放，当然也很繁琐；卢浮宫的一个厅；凡尔赛宫的一个礼拜堂。
这就是巴洛克时期的家具，它的腿很夸张，整个造型非常夸张。
这是路易十四当初用过的一把王椅，如果咱们在家具收藏中能够收到这样的佳品的话真是非常好。
这是英国巴洛克风格。大家可以看到，刚才我们讲巴洛克风格在欧洲其实也是有很大区别的，看英国、法国、比利时、荷兰、德国，巴洛克风格很不同。 1915年称霸一时的太阳之王路易十四去世在凡尔赛宫，他的曾孙路易十五继位，路易十五统治法国31年，他结束了战乱，使当时法国的经济非常繁荣，政治稳定，所以当初法国在欧洲是首屈一指的，在世界也是非常显赫的，在这个时期，法国的文化得到了很大的发展。
这就是路易十五时期的室内设计，一层是一个沙龙的厅，洛可可风格，二层是卧室，三层是阁楼，下面有地下室，这是当初的一个原图。说起法国路易十五风格，大家可能都会想到洛可可风格，说起洛可可风格不能不提一个人就是彭派多尔伯爵夫人，他是路易十五的情人。因为过去在欧洲时候的婚姻都是政治婚姻，所以路易十五娶的正太太是波兰的一个公主，彭派多尔夫人是他的情人，常年住在凡尔赛宫里，彭派多尔夫人非常美丽，天姿聪明，才干非凡，最重要的是她有很强的艺术灵感。洛可可风格就是在她的主持下，在凡尔赛宫中诞生的。那个时候彭派多尔夫人组织了凡尔赛宫的沙龙，那就是沙龙的诞生，在凡尔赛宫的拉拢中聚集了很多思想家、政治家，包括艺术家、音乐家，他们在一起谈论生活、谈论狩猎，也谈论政治、谈论经济，也谈论设计，就是在这种交流中诞生了洛可可风格。而且彭派多尔夫人大力的支持设计师实践洛可可风格，首先凡尔赛宫的改造，爱丽舍的改造，枫丹白露宫的改造，当然这些花费了法国大量的国库，可以说没有法国当时的强盛，没有法国当时的财力，就没有洛可可风格，所以洛可可风格是钱堆出来的，洛可可风格的家具确实有它的价值。当然后期彭派多尔夫人也导演了多部的芭蕾舞和歌剧，一会儿咱们可以看到，很多洛可可风格的家具的角度很像芭蕾舞演员的舞步。
这是当初的一张洛可可风格室内设计的原图。洛可可风格最主要特点是纤细的、柔美的曲线的组合，在这种风格中几乎找不到一条直线。
这就是当初洛可可风格的家具，这是原品，在这种情况下诞生的洛可可它的收藏价值，如果你真捉到了珍品，没得说。 苏比在前几年我记得有一次拍卖会的时候拍过一个作品，就是洛可可风格的，我记得当初的拍卖价是400多欧元，当当于4000多人民币，还是十几年前，所以可以看出收藏家具也是非常好的收益。
这是卢浮宫和凡尔赛宫的藏品。
这是一个情人椅，因为当初沙龙在凡尔赛宫或者说在其他的地方非常兴旺，很多富足的家庭里客厅不叫客厅，都叫沙龙，都要有这么一个聚会，到了一定程度要把亲朋好友叫到一起，一起谈论政治、一起谈论经济、一起跳舞、一起听音乐，所以沙龙在当初是非常活跃的一个场合。 可以看一看，这把椅子的椅腿从这个角度看，可能略能感觉到很像芭蕾舞演员的舞步。这个图片还不够全，如果看桌腿更像，所以当初的文化是互相沟通的。而且当初在彭派多尔的主持之下，发明了洛可可风格带裙撑的服装，同时浪漫主义的洛可可风格的音乐当初在法国也很流行，所以彭派多尔夫人在法国当初的贡献是非常大的。而且18世纪彭派多尔时期就把法国的巴黎称为了世界的时尚中心，因为那个时候我记得有一个史学家说过这么一句话，“在18世纪可以不上柏林、不上维也纳，但是不能不去巴黎，因为那个时候巴黎是世界的灵魂中心”，所以那个时候确实是全世界的时尚看巴黎，建筑、室内设计、家具、生活方式，因为那个时候启蒙思想在法国非常广泛了。像著名的启蒙思想家伏尔泰，就是凡尔赛宫沙龙中的常客我，所以那个时候女士很开放，自由的出入各种社交场所。路易十五他的情人彭派多尔常年居住在凡尔赛宫里，所以这个时候的文化铸就了这么一个浪漫文化的家具的产生，如果读懂了家具的内涵可以很容易的看到他对还是不对。他饱满的内涵是什么呢？就是他的浪漫，带有女性气。我经常会说，你看洛可可风格家具的时候，一定能看到彭派多尔夫人的影子，就是这个时候一个非常重要的特点。 下面是英式洛可可时期的室内设计。英式洛可可英国的代表人物就是奇本特，这是奇本特设计的非常著名的椅子，在英国，乃至很多博物馆中，都有这样的珍品，就是这样的椅子非常珍贵，所以收藏的时候这样的东西一定要收藏起来。他和法式洛可可风格截然不同，但是味道上是有很多相同之处的，也是柔美曲线的。当然用的材料不同，法式洛可可风格讲的是法国的白樱桃木，就是在文化上一定是不同的，所以在收藏家具的时候也要讲到，你看他是英式的还是法式的，是什么风格的，那个时候惯用什么木材，这个是很重要的。通过这些你一定能买到珍品就不要仿货。
奇本特的设计是载入设计史的重要设计设，美国后来成立了奇本特家具设计学校。 这是当初英式的室内设计。
这是法式的室内设计。
路易十五以后意大利庞贝遗址被发现，人们从庞贝遗址中又看到了古罗马时期的辉煌，这个时候很多艺术家去参观庞贝遗址的时候感觉到，古希腊、古罗马的东西就是好，所以这个时候就有很强敏感力、艺术敏感力的彭派多尔夫人就感受到了这一点，所以他派很多设计师去那边看，回来之后谈到我们的风格不够美，要变，所以在彭派多尔的主持下，从法国又开始了一次文化革命，就是进入了到现在也影响我们的新古典主义时期。 这个就是法国的新古典主义的设计。新古典主义的特点就是把很多曲线变成了直线。墙板，洛可可风格全是曲线为主，现在已经有一部分变成了直线，而且古希腊的影子又回来了。所以刚才咱们讲到，设计是有规律可循的。说到这儿可以说句题外话，因为现在咱们总书记提倡我们创新型设计，怎么创新？尤其是室内设计、家具设计方面困惑很多，创新难，其实创新并不难，创新是有规律的，从世界的室内设计和家具设计发展史中总结出这个规律，这是古希腊风格的第二次回转，文艺复兴时候已经有一个回转了，经过巴洛克、洛可可回到新古典主义出现的时候，古希腊风格又回来了，一定是哲学里说的循环往复上升。所以从这点看，咱们从现在角度去看我们怎么创新的话，一定要了解古典，从那里找到脉络、找到根，不是完全的拷贝，是要从中找到发芽的机会，要发芽，要开新花，要结新果。所以现在新古典主义的时候，又是古希腊的一个回转，但是和原来的古希腊是完全不一样的，也和后来的文艺复兴不一样，又进步了。
这是新古典主义的椅子，跟洛可可又不同，腿变成直的了，局部都是直的，装饰变少了。所以在欧洲家具收藏中，大家一定要把它的特点抓住，一定要了解这几个时期思想内涵的基础，是什么原因造成的，这样你一定能找得准，一定不会打眼。 新古典路易十六时期的家具和室内设计，这都是珍品，这些珍品都是无价宝。四柱床、柜子。
英国新古典主义的室内设计也是不一样的。 过去得那种穹顶，运用在室内又变了，但是脉络还在拿地找到的。
英式新古典时期有这么几个主要的特点，一个是安妮女王时期的设计，非常精美，非常难做。这样的椅子要收藏起来一定是要保值升值的，曲线多么美。维多利亚，大家知道维多利亚时期也是英国非常辉煌的时期，日不落国也是从那时候开始的，当然鸦片战争也是那时候的事。维多利亚女王时期英国发展非常好，经济非常繁荣，那时候维多利亚时期的一把椅子见到这样的好东西一定压收藏起来，一定是升值的。
这是奇本特设计的一个奇本特小书桌，很多抽屉，很秀气，很经典，做工非常精致。 英国新古典主义时期，后来发展到乔治王朝时期，乔治王朝时期有这么几个著名的设计师，一个是赫伯怀特，他用的椅背是土族族徽的造型，他们开使用自己设计师的名字命名，所以这个叫赫伯怀特椅，非常精致。 另一位著名的设计大师是亚当，亚当有两兄弟，詹姆斯·亚当和罗伯特·亚当，两位都是非常好的家具设计师、室内设计师、建设设计师，那时候建筑设计、室内设计、家具设计是一个设计室主导的，大家知道一个设计一定是整篇文章，一定是一个中心思想展开的。这里边如果两三个设计师设计的话，中心思想就把握不住，叫漂移了。所以英国乔治时期著名的设计大师就亚当兄弟，所以一旦要发现这样好的东西一定要收藏起来。前几年我也看到一个消息，奇本特亲自设计的一把椅子拍卖，也是前十几年的时候卖到了200多万英镑，你想十几年过后真是价值连城。
这是那时候的一把椅子，柔软的。 看到这个想起另一位设计大师，希拉顿，如果市场上看到这样的东西要探讨探讨是不是希拉顿设计的或者那个时候做的，一旦市场上有的话一定要买下来。 说到设计，维多利亚时期的室内设计是什么样的，咱们一定要了解，这就是维多利亚时期的室内设计。根据咱们设计的家具，又出现了一个特点，大家注意了没有，好像特别像咱们刚才讲过的一种设计风格，哥特。时间回转，哥特式又回来了，但是和原来的哥特式又变化了，因为那时候是服务于宗教的，现在是服务于家庭的，尖拱是有，但是变了，所以哲学的循环往复上升一定要深深去研究它。
这是维多利亚时期普通家庭的一个设计，尖拱在这个地方的运用，急速型柱子，这样的运用方法，玫瑰窗。所以在维多利亚时期，就形成了一个哥特复兴时期，尖拱。很多人说在这里怎么看到了伊斯兰风格，这里面一定要看到的是哥特时候的复兴。最著名的就是伦敦的议会大厦，很典型的哥特式复兴，看着像哥特，但是又不是哥特，什么像？挺拔的外形，像从地里长出来的特点，这就是哥特式非常重要的。 新古典主义以后人们也开始厌倦了以古希腊为主的很规范的、很对称的这种设计风格，人们开始又有新的东西出现，因为这个时候工业革命已经到了一定的程度，新的材料、新的思想、新的设计手法，完全可以有新的设计要出现了，这时候就出现了现代主义风格。谁是灵魂人物？柯步西埃，他主张的住宅一定不能造价那么高，现代主义最主要的特点，简为多，能不能再少，能不能再少，设计师天天问自己一定要少，这就是现代主义最主要的特点。
现代主义另外一个代表人物就是赖特，设计的幽水别墅，几何性，特点很鲜明，就是简单实用。有一点还要讲明，室内设计很重要的，赖特的成功是把周围的环境和室内设计、和建筑设计融在了一起。他把宾夕法尼州把小溪和房子融在了一起、甚至把石头融在了一起，这是很好的。 前几天我接到了一个项目，是北戴河的疗养院，开发商看到设计很不满意，让我看看出了什么问题。我一看就知道了问题，他设计的疗养院是酒店的特点，深色的门。那个是属于海边，走出去就是沙滩，与这个主题不符，一去了很不舒服。调整很容易，室内设计、建筑设计和周围环境要融合在一起，莱特这个别墅给我们上的重要一课就是，要和环境融在一起，这是最重要的。 现代主义到一定程度，人们又思考了，现在的东西太简洁了，几何型，直棱直角，太没什么趣味了，太呆板了，所以现在出现了一种反现代主义的潮流，就是后现代主义，后现代主义可以说又是古希腊一种回潮。大家看这个酒店，又找到了古希腊的柱式，但是这次用的柱式确是变形的，甚至有点幽默的运用，只运用了一个柱基，但是柱基芯用的是不锈钢，所以这个循环往复又回来了。所以后现代的特点是什么呢？是在现代主义的特点之下加装饰，而这种装饰是在古典中找到的恰当的合适的东西适当的来装饰。家具中也经常会看到这点，有的时候在古典严肃的情况下、古典家具的情况下加了金属的腿，这都是后现代非常重要的特征。
这个室内设计，也用了柱式，可是你看这个柱式是把线角截开以后成了柱式，这就是后现代主义非常重要的特点。这里也有圈柱结合，但是这个圈和这个柱简化了。
后现代主义的家具也是这样，这是著名品牌阿玛尼，这个四柱床简洁了，和当初咱们看文艺复兴的四柱床简洁多了，之有四条柱子，四条柱子还是直直的，床头也变成了体型的结构，似乎能看到古典的影子，但是又能看到现代的影子，这就是典型的后现代主义的特点。 这都是后现代主义的家具设计。几何型，现代主义的，但是加的一个圆的金属性装饰。
椅子有点像洛可可，但是腿又变直了，这就是后现代主义的特点。 当然在后现代主义盛行的时候同时还有一个枝蔓，通过这个家具就可以反映出来，这又是一个设计的回潮。谁知道这个时期看这个家具是什么风格？可能这个有点难，因为这个接触的不多，但是谁能够想想这是什么风格的一种回潮呢？这个可能接近，洛可可的回潮。这个时候的特点叫新艺术运动，这是以比利时发起的新艺术运动，他们觉得现代主义的和后现代主义的艺术价值太现代了或者说太工业化了，要出一种手工的东西，像这种家具是机器永远做不出来的，一定是手工的，而且你看曲线，三维曲线非常饱满。很多人说它是植物的藤蔓，我说它像流动的液体，非常的漂亮，非常的美，所以这个时候的家具被人们遗忘了，太遗憾了，太漂亮了。如果到了市场中看到这类东西，也一定买下来，因为现在要把它做出来是很难的，现在已经断档了，可能很少有师傅能把它做起来了。 室内的门、门套，都变成了流动的液体的形状。墙板、柱子，完全是洛可可的回潮。 这时候还有一个分支，叫浪漫主义和折中主义。浪漫主义就是所说的哥特回潮，刚才咱们讲了那是浪漫主义的，议会大厦等等。另一个折中主义，典型的就是巴黎歌剧院，折中主义是什么概念呢？是把古典的东西有机的组合起来，让人不要看出痕迹来，不要像刚才咱们所说的哥特、洛可可这么放法，那是不行的，语言又差异。现在看，是把古典的东西有机的组合起来，就是折中主义。但这个时期的生命力很短，因为它就是拷贝，没有创新。所以这个时期出现的作品最重要的就是巴黎歌剧院，其他的很少，因为没有太强的艺术价值，所以拷贝是不行的。 这里基本上欧洲的古典的风格都介绍了一遍，所以这方面咱们也充分的了解了欧洲的古典的建筑设计、室内设计和家具设计内涵，它是怎么产生的、怎么发展的，了解了这些可能对于我们收藏欧式古典家具是至关重要的，到时候我们再鉴别这些家具有没有收藏价值的时候是非常重要的。 今天就讲到这里，谢谢大家！ |
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