开创城市公共空间艺术的新起点

一、从拉斯金的艺术设计思想谈公共艺术的起源

约翰·拉斯金(John Rwskin.1810-1900)是英国“工艺美术运动”的倡导者、奠基人，现代技术美学理论的先驱。他又是一位诗人、文艺理论批评家和社会学者，1869年任牛津大学教授，从事文艺理论批评和艺术史研究。主要代表作有1846年撰写的《现代画家》，1853年撰写的《威尼斯的石头》以及《建筑的七盏明灯》等。约翰·拉斯金的艺术设计思想影响了英国的工艺美术运动，威谦·莫里斯领导的英国工艺美术运动基本上略同于约翰·拉斯金的艺术设计思想和艺术设计美学理论。

约翰·拉斯金（图片来源：百度）

拉斯金的艺术设计思想奠定了世界艺术设计理论思想，是不可否认的功绩。十九世纪末二十世纪初欧洲和美国产生和发展的一次影响非常大的“新艺术运动”和美术形式的变革运动，主要有浪漫主义、自然主义和印象主义，如卡尔波、罗丹、罗孛等，抽象雕塑派的代表人物布郎库西，立体派绘画代表人物巴勃鲁、毕加索，构成派雕塑代表人物有瑙姆、加特等。约翰·拉斯金美学理论思想引导了英国工艺美术运动，从理论上影响了“新艺术运动”。

再述包豪斯艺术设计教育学院的宣言“建筑家、雕塑和画家们，我们都应该转向应用艺术”，拉斯金认为艺术家参与产品设计，包豪斯的教育方针，“实际动手和理论素养并重，把学校教育与社会生产实践结合起来。”拉斯金的美学理论主张艺术设计要符合实用目的，注重社会功能，主张艺术设计为广大人民群众服务，而不是为少数人所享用。

拉斯金倡导工艺美术运动，主张艺术与工艺，艺术与技术相结合，提倡艺术家、设计师应该向大自然学习和艺术设计大众化的社会主义理想，对英国工艺美术运动、德国的包豪斯学院，乃至世界的新美术运动的兴起与发展都起到积极的进步的推动作用。但拉斯金的艺术设计思想有着他的片面性，主要体现在否认新技术、新材料，对人类艺术作品发展起到促进作用。

关于公共领域“公共性”，德国著名的哲学家哈贝马斯对公共领域公共性的问题做过专门的研究。早在两百多年的启蒙主义运动，“公共性”“公共领域”概念正式确立。

尽管现在有人解构启蒙主义，但其所带来的科学知识、信念和乐观主义思想是积极的，是历史发展重要环节。18世纪有关“公共性”和“公共领域”的概念的出现，为将来的公共艺术做好理论上、思想上的铺垫工作。20世纪60年代，西方科学技术，社会经济进入了一个后工业化的阶段，后现代主义文化的出现，给西方艺术带来了转折的变化，直接催生当代的公共艺术，开始重新调整艺术和社会的关系，打破了艺术与非艺术、艺术与生活、艺术与艺术门类的关系，让社会公众为艺术设计的主体。

许多艺术家设计师开始走出美术馆，走出个人工作室，打破了“架上”传统雕塑，让他们的个人作品能够最大程度与社会公众接触，这是艺术家处理社会关系与艺术作品的一个重要变化，从此进入公共艺术时代。

公共艺术最初概念的形成和较大规模的实施，是以1965年初美国国家艺术基金会实行“公共艺术计划”，直接赞助公共艺术的实施为标志的，此后，逐渐兴起于欧洲及亚洲一些国家。西方发达工业国家凭借其强劲的经济实力和科学合理的管理政策，使公共艺术的发展步入规模化、有序化的发展轨道，经过几十年的积累，硕果累累，值得借鉴。